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美术教案8篇（集合）
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，很有必要精心设计一份教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。那么写教案需要注意哪些问题呢？下面是小编为大家整理的美术教案8篇，欢迎阅读与收藏。
一、教材分析<我喜爱的书>
本课属于“设计·应用”类型课。把书封设计的学习与装饰学生自己喜爱的书结合，通过设计自己喜爱书籍的封面《我喜爱的书》，掌握书籍封面设计的基本技巧，培养其设计意识。
编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式，而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路，突出以文字组合、变化、构成为主的设计方式。更多以文字造型、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计，试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理，让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领。
这种设计元素的单纯化、抽象化处理，可以促使学生更易于接受与掌握封面设计的规律性知识。在学习封面设计的同时，本课侧重于提高学生字体设计的能力。
教材以学生作市场调查的图片导入，让学生到书店选购书籍、观摩书籍封面，并将自己喜爱的书籍封面介绍给大家。通过调查、交流丰富学生对书籍封面的认识，在交流不同表现形式的书封设计资料的同时，教材提供了相关图例，使学生讨论时根据类别有所对照。教材还提供了书籍封面的展开图片，使学生了解到完整的书封设计是封面、书脊、封底的统一设计，在设计时要认真综合考虑。
文字的主次、疏密、虚实关系，以及文字的其他各种设计处理都直接关系到整个设计的效果，分析时应加以强调。教材对文字的版式组织布局也给予了重点关注。
把学习内容分为两个部分，其一是采用对称或均衡的布局形式设计书籍封面，其二是利用非均衡的布局形式设计具有个性的书籍封面，并提示可设计系列书封，教材提供了相对应的图例，p3下图还对图例进行了简要分析，使学生获得更多信息。教材主体部分提供了学生学习过程中的相关照片，对设计制作时运用的材料、手法给予一定提示，用作学生参考。
教材设置的“活动一”是一个为其后续活动开展设置的教学准备活动，教师应当在课前提示学生更为明确的活动要求与方法引导，帮助学生从生活实际中获得书籍封面设计优劣与市场销售状况之间某种内在联系的调查结果。让学生亲身感受到书籍封面对于书籍的重要性，从而激发主动学习的兴趣。
考虑到封面设计均衡与否不宜成为前后两个活动最为重要的区分点，教材“活动二”与“活动三”的设置在实际教学中或许会遇到一些操作上的困难。因为两种版式布局都属于同一知识层面，只是一个问题的两个方面，没有知识侧重与难度上的明显变化，如果调整为“活动一”侧重封面版式形式美的学习，“活动二”注重形式与内容有机结合的封面设计，则更能体现教学的梯度和活动之间的内在逻辑与知识升华，也更易于明确两个活动的不同教学侧重点。
“评价建议”一栏学生可以进行自我评价，教师也可以根据学生学习实际状况灵活设计，既要关注学生知识与技能的理解与掌握，更要关注他们情感与态度的形成和发展过程。
“资料库”中对“封面设计”给予了解释，同时提供一些印刷字体资料，给学生设计带来帮助。如果能有一些作为图形处理的字体设计，或许更能体现对教材主体的支持与呼应。
“学习大空间”中针对封面设计的一些相关知识进行介绍，让学生了解书籍装订的形式。并提供特殊效果的书籍封面设计图片，开阔了学生视野。
在现代设计中，许多的招贴设计比书籍封面设计更多运用了把文字作为图形设计的表现方法。如果能够在此展示几件此类作品，进行提示，不但可以直接拓展学生的设计思路，开阔学生学习视野，还可以为课堂教学引入新的教学资源指明方向。
二、教学目标
*能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。
*能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法。
*能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。
三、教学思路
新学年伊始，学生接触到很多新的教学书籍，教师通过对书籍封面作用的提示，引发学生对书籍封面设计的思考，并安排学生参与课前市场调查，到书店观摩各具特色的书籍封面，建议学生把喜爱的书籍封面记录下来，以便交流。 初中美术教案8年级上：第1课 我喜爱的书
课前布置学生选择自己喜爱的一本书，用旧挂历纸背面或较厚的单色纸包好作为课堂教学的准备。书本可选择新发的教科书，也可选择课外书籍，甚至可选择主题相册、随笔日记等心爱之物。课堂教学中，教师组织学生以小组为单位交流收集的书封资料及调查结果，讨论书籍封面设计的特性和不同表现形式，分析怎样的书籍封面更能具有市场吸引力。
通过交流进入学习情境。教师在学生讨论的基础上对书籍封面设计的相关知识进行归纳与总结，如书籍封面设计的表现形式通常以文字、绘画、摄影、图案为主，结合图例讲解，提示学生书籍封面设计是正、侧、底面的统一设计，培养学生设计时的统一意识和全局观念。
本课重点是利用文字元素进行封面设计，这里需要强调的是：文字在此不再只是作为一种进行识别与交流的语言符号而存在，更多被看成一种可以进行造型变化与设计的抽象图形。但在教学中可以先不必考虑文字的图形设计处理，而是强调文字的主次、疏密、虚实关系，以及考虑文字的大小、颜色、位置等因素的整体设计，让学生基本把握封面设计的一般形式规律与设计要点。
为此，教学可以暂时把不同文字的语言符号差异忽视，先用不同形状、大小、色彩的方形色块替代，教学过程中可以展示以文字元素设计的不同风格的书籍封面，对应展示以方块组合概括处理的设计图例。通过欣赏、评价，激发学生兴趣，建议把相同文字不同布局的书封设计作对比分析，使学生直观感受不同构图处理带来的不同视觉效果，从而初步理解与把握形式美的一些法则。
教师对文字设计、处理手法要作相应提示，重在文字外形的设计，而不要过分强调复杂与难辨的装饰。另外，颜色的恰当使用也是设计成功的关键，提示根据书籍的内容联系色彩的象征意义来把握色彩，引发学生对以前所学的色彩知识进行回顾，在设计时综合考虑。依据活动设置把文字的组织布局作为学习重点予以关注，安排图示分析，并把不同布局效果的.书封进行比较，重点分析与总结，在此基础上学生再动手设计。
接着过渡到下一个教学内容，以不均衡的布局为主，强调形式设计与书籍内容的有机结合，然后学生尝试设计。在条件允许时可以鼓励学生考虑设计系列书籍封面。
学生作业可鼓励其尝试多种工具、手法设计制作，如水彩笔、钢笔、水粉颜料等都能达到好的效果，手绘、剪贴、电脑绘制等形式也都可以。系列书封设计可以以小组为单位，选择出其中最好的一个草图或构想进行讨论修改，然后集体协作设计制作完成。
评价环节提倡以学生自评、互评为主，教师把握评价运用，可将过程评价与结果评价相结合，有效发挥评价的激励作用。
四、教学选择
如果学校硬件条件允许，“活动二”可以设为借助电脑，直接利用已有印刷字体作为主体设计元素，尝试书籍封面版式的设计。
文字设计中所指的文字应当包括汉字、外文字母及各种数字、字符等语言符号。教学中可以从汉字设计入手，也可从外文字母设计入手，甚至也可从阿拉伯数字或者数学、物理、化学等公式符号设计入手。
学生如果附近没有书店进行市场调查，可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解，收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的意见，并通过简单列表的方式发现大家喜好的缘由。如下表：
色彩 版式 图形 文字 其他
五、教学建议
请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由。
在此基础上，同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点。思考为何获得大家认可的理由。
教学内容中有字体的多种因素的处理问题，建议利用电脑课件展示一些变化的效果，会给学生更多信息与视觉冲击。
教学过程可灵活把握，例如：
1. 市场调查——交流讨论——注重版式形式美的设计——形式与内容统一的设计;
2. 市场调查——交流讨论——字体设计——书封设计(任选布局形式)——系列书封设计。
教学情境设置可有多种思考，例如教师可建议学生将自己最喜爱的书送给好朋友或捐给希望工程，激发学生学习的动力。
第一课时的教学中建议不必要求学生在书写美术字上面下功夫，通过方块替代文字在封面设计中的基本变化特点，引导学生更多关注文字在版式设计中的处理技巧。
第二课时的教学引导及练习要求都务必突出形式与内容的内在联系，因为文字设计与图形设计一样，同样可以表达书籍的主题与情感。
在整个单元教学的学生作业完成后，教师利用课堂教学时间提供一个适当的展示机会将十分有利于教学效果的提升。以小组为学习单位进行作品展示，将是一种激发学生学习竞争意识的有效教学手段。
由于一般常见的封面都是以图形为主的设计，教师在“活动三”的展示介绍中引导学生对比书籍原有封面设计来介绍自己重新设计后封面的特点，有利于学生巩固、升华借助文字图形设计封面的方法，深刻理解封面设计中各种设计元素的运用技巧。
教学时间：
20xx年月日日星期总课时：第课时教学目标：
1、通过对感人的形象作品的欣赏，提高学生的欣赏能力，培养学生去观察生活、关心生活，进而热爱生活。
2、初步了解感人的形象的表现方法，提高学生的造型表现能力。
教学过程：
一、导入
他们是平凡的人，他们因为在平凡的岗位上有着一颗不平凡的心而光彩照人。他们对理想的追求和对事业的执著精神使他们成为我们最崇敬的人。
二、欣赏评述，分析理解。
1、欣赏《走向世界》、《崛起》、《永恒的运转》、《抛铁饼者》、《挑战》、《接力》、《中国女排》。
2、作者其人、创作背景等切入介绍，使学生更深刻地理解作品。
三、启发创意，创作表现互相交流。
1、引导学生回忆生活中有意思的`事件，抓住事件中最突出的部分进行详细描述。
2、评一评。
（1）你认为怎样的形象感人？
（2）选择一幅你最感兴趣的图例，说说你对作品的感受。
3、介绍《中国女排》的画面内容。
4、对《父亲》内容作简单介绍。
教材版本：自编教材
教学年级：小学五年级
教学目标：
1、通过本课学习，使学生认识插图的形式美感。
2、加强绘画基础知识和基本技能训练，训练学生用线、用色的造型能力，培养学生的想像力和创造力。
教学重点难点：
重点：学习画插图的基本方法。
难点：如何根据文章内容组织插图画面。
教学工具：
教具：.课件、范画、纸张、彩色笔、钢笔等。
学具：纸张、彩色笔、学生人手一张有文章内容无插图的小报。
教学过程：
一、 组织教学
二、导入
1、我请大家一起来看一段录相。
（放录相欣赏）
2、师：同学们，这些报纸设计得怎么样？漂亮在哪？（请学生回答）
小结：象这些插附在文章旁的小画，我们称之为插图。
（.课件欣赏附有插图的童话、作文、诗、儿歌）
3、师：给文章进行插图有什么好处呢？（请学生回答）
小结：学生回答后，说明插图一般是用插页方式对文章内容作形象的说明，以加强作品的感染力，漂亮的插图，不仅能吸引读者，还给读者留下深刻的印象。
4、师：刚才你们在录相中看到的几个小朋友是一所学校的美术小编辑，他们正在给自己设计的手抄报进行插图呢，你们想不想也象他们那样做个小美编呀？好，那么今天我们大家也来露一手，给小报插图。（板书课题：给小报插图）
三：新授
1、师：在给小报进行插图之前，同学们有什么问题要提出来？
（引导学生解决如何进行插图）
2、师：抓住学生提出的问题或老师提出如何给一篇文章插图？出示一篇文章让学生通阅读，相互讨论如何为之进行插图。
（学生回答后，师根据学生说的来示范插图，投影展示。）
（老师.总结并板书。）
板书：
读 找 画
形象
文章 情节
四：学生作业
1、.课件出示：提出学习要求
①、请你为阳光小学完成《阳光小报》的插图。
②、插图时可以用上铅笔、钢笔或是彩色笔。
③、完成以后，请在“小美编”一栏处写上你的名字。
④、在绘画过程中，大家根据小报中文章内容不同的特点，可运用写实或变形、夸张的手法进行插图创作。
2、学生作画、放音乐。
3、师巡回辅导
五、展示、评价（投影展示学生作品）
1．自评：你能给大家介绍一下你设计的.小报吗？你是根据什么来创作这一幅插图的？
2．互评：说说你最比较喜欢哪一张插图，为什么？
六、拓展
同学们，一篇文章或故事与我们的美术相结合，文中有画，画中有文，相辅相成，引人入胜。下课后，请同学们回去把今天的这张小报继续完成，我已和你们的老师说好了，等你们完成后交给他，评出最出色的小美编，还打算把好的作品拿来展览呢！在作画过程中，除了用钢笔、彩色笔进行绘画，还可以用不同的工具进行作画，如水彩、油画棒等，还可以用上各种电脑软件来画插图。我希望同学们在课后多动手、多尝试，老师相信，出色的小美编一定会在你们中间产生。
板书设计：
给小报插图
投 影
读 → 找 → 画
形象
文章 情节
教学目标：
1.了解有关热带鱼的知识，认识热带鱼的特点。
2.运用夸张等手法表现自己心中美丽的热带鱼。
3.培养学生喜爱热带鱼，热爱海洋的.情感
教学重点、难点：
重点：运用夸张的手法绘画或拼贴出美丽的富有情趣的热带鱼形象。
难点：创造性地表现热带鱼的形象。
课前准备：
（学生）水彩笔、蜡笔等常规作画工具
（教师）录像、范画等
教学过程：
第一课时
1.播放录像。
（1）播放录像《海底总动员》。提问：热带鱼有什么特点？
（2）播放课件：热带鱼与普通鱼。想一想：它们有什么区别？
（3）师生共同小结热带鱼的特点。
2.欣赏范画。
（1）播放课件：热带鱼的作品。提示：热带鱼整体造型独特，线条流畅，身体表面图案自然和谐，色彩鲜明。
（2）教师小结并指出作画要点。
3.学生创作。
（1）提供创作主题：美丽的热带鱼。
（2）提出创作建议：创作一条或几条热带鱼，可以适当地夸张、想象。
（3）学生尝试创作，教师巡回指导。
（4）评价作业，并进行热爱海洋的教育。
4.课外拓展。
（1）收集有关热带鱼的分类、特点和生活习性等资料。
（2）准备好下节课的拼贴材料。
第二课时
课前准备
（学生）有关拼贴的材料（布料、纸张、蜡笔、水彩笔等）
（教师）范作等
1.拼贴作品。
（1）学生分两人一组拼贴一幅热带鱼作品。
（2）创作建议：可以适当添画；可以夸张、变形与想象；可以创作故事作连环拼贴等。
（3）学生创作，教师指导，并指出注意点。
2.互相交流。
（1）学生交流介绍自己的热带鱼乐园。
（2）学生互评，教师小结。
3.装扮教室。
全班同学一起装扮一个热带鱼乐园的教室。
4.课外探索。
对热带鱼感兴趣的学生可以进一步探索热带鱼和海洋的秘密。
小学美术课《留住秋天——落叶贴画》教学设计
新田实习队实习生、小教部06级523班 张 昕
教材版本：
湘美版小学美术教材三年级上册第7课《留住秋天——落叶贴画》（活动二） 教学目标：
1. 知识目标:通过学习落叶贴画，初步掌握落叶贴画的拼贴和制作步骤。
2. 技能目标:通过小组合作的形式进行落叶贴画训练，锻炼学生的动手能力和创新意识，培养团队合作的能力。
3. 情感目标:了解秋天的文化，培养学生对秋天的美好感受；学会利用自然资源，增强学生的环保意识，提高学生的审美能力。
教学重点：
掌握落叶贴画的拼贴和制作步骤。
教学难点：
如何拼摆落叶，使落叶贴画更加美观，更富有创意。
学习准备：
教具：形状各异、大小不一、色彩缤纷的各种落叶，水彩纸，双面胶，彩色笔，油画棒，范画，课件。
学具：形状各异、大小不一、色彩缤纷的各种落叶，四开水彩纸，双面胶，
彩色笔，油画棒。
授课过程：
一、导入新课
1. 师生共同朗读毕国瑛的《听听，秋的声音》，感受诗人留住秋天的方法。 同学们在语文课上学习了《听听，秋的声音》，让我们一起来朗读这首诗。“听听，秋的声音，大树抖抖手臂，刷刷，是黄叶道别的话音。
听听，秋的声音，蟋蟀振动翅膀，蛐蛐，是和阳台告别的歌韵。
一排排大雁追上白云，撒下一阵暖暖的叮咛。
一阵阵秋风掠过田野，送来一片丰收的歌呤。
听听，走进秋，走进这绿色的音乐厅，你好好地去听秋的声音。
秋的声音，
在每一片叶子里，在每一朵花里。
在每一滴汗水里，在每一颗绽开的谷粒里。
听听，秋的声音，从远方匆匆的来，向远方匆匆的去。
听听，我们听到了秋的声音。”
这首诗是现代诗人毕国瑛对秋天的感受。秋天不仅有美妙动听的声音，还有着五彩缤纷的颜色。
自古以来就有很多文人用各种方法留住秋天，比如说：杜牧的《山行》。“停车坐爱枫林晚。霜叶红于二月花”。
2.欣赏秋天的美景图片，谈谈对秋天的感受。
秋天给我们的印象是丰富多彩的，谁来说说你对秋天的感受？（学生谈感受） 现在，让我们一起来领略一下秋天的魅力！（课件展示秋景图片）。
秋天是收获的季节，也是美丽的季节。在秋天的阳光下，红的，绿的，金灿灿的?各色树叶格外的艳丽，一片片，一树树招人喜爱。
3.用落叶贴画的方式留住美丽的秋天。
大家都觉得秋天很美，但是秋天的美景总会离我们而去。有哪些方法可以把秋天的多姿多彩留住呢？（照相、写作文?）当我们看到落叶时总觉得可惜，就用落叶把美丽的秋天留住吧！（贴课题字：留住秋天）
设计意图：通过朗读诗歌导入，让学生感受秋的美；再通过欣赏秋天的美景图片，激发学生对秋的喜爱。用落叶贴画这种独特的'方式留住秋天，不仅充分调动了学生的兴趣，还让学生学会利用身边的自然资源，增强了环保意识。
二、讲授新课
（一）欣赏作品图片，引导学生进行构思与构图
1.以银杏叶为例，分析可以怎样拼摆落叶。
仔细观察银杏叶的外形,可以用银杏叶做什么呢？正着拼摆可以做了狐狸的头部，倒着拼摆可以做成小孩的帽子。引导学生思考,银杏叶还可以如何拼摆,做什么东西的什么部位。
2. 以落叶贴画《大鸟》为例进行构图，引导学生观察，找出《大鸟》是由哪些形状的叶子拼贴而成的，注意选用大小合适、不同形状的落叶，
使画面构图
大小适当。
拼贴作品《大鸟》拼贴作品《帆船》
3．引导学生观察，分析落叶贴画《帆船》的特点是选用了不同颜色的落叶，提出落叶贴画要注意色彩的搭配。
4.欣赏落叶贴画，说出每幅落叶贴画的创新之处和特点。
落叶贴画——动物 落叶贴画——修剪、折叠拼贴 落叶贴画——主题画
在老师的引导下，欣赏各种各样的落叶贴画，开阔学生的艺术视野，了解更多的落叶贴画表现技巧。
设计意图：在构思环节，引导学生从不同角度观察不同落叶的外形，激发学生的想象力拼摆出不同的造型；在构图环节，引导学生选用大小合适、不同形状的落叶，使画面构图大小适当，色彩搭配合理；在欣赏各种落叶贴画环节，开阔学生的艺术视野，激发其想象力和创造力。
（二）教学示范落叶贴画的制作步骤
1.构思。
教师准备用落叶拼贴一条金鱼，先在黑板上画出
金鱼的外形。根据金鱼的特点，请同学上讲台，帮老
师挑选合适的落叶，分别做做金鱼的身子和尾巴，要
考虑叶子的大小、形状和色彩的搭配。
2.修剪。
教师示范对落叶进行修剪，剪金鱼的大眼睛，提醒学生注意细节的形状，修剪掉多余的部分，注意保持教室卫生。
3.粘贴。
教师在落叶背面粘上双面胶，贴在已画好渐变蓝色背景的纸上，金鱼仿佛真的在水里游泳。落叶粘贴时可以前后
遮挡，并注意构图适当。
4.装饰。
教师示范用油画棒画水草和金
鱼吐出的泡泡等，丰富画面内容。
（板书：构思——修剪——粘贴
——装饰）
教师现场示范落叶贴画《金鱼》
设计意图：
教师运用直观手段进行教学示范，恰到好处。在构思环节，利用黑板画出示金鱼的特征，与学生互动挑选合适的落叶，体现教师的主导作用，学生是教学的主体，充分发挥学生的形象思维能力；在修剪环节，教师用剪刀修剪落叶是提醒学生，如果找不到合适形状的落叶，可以适当修剪，以此解决造型问题；在粘贴环节，两片落叶可以前后遮挡贴，避免了学生将主体物贴得太零散的毛病，并提醒学生在此环节要解决构图问题；在装饰环节，教师的示范提醒学生，可以运用除了落叶之外的工具材料添画背景，丰富画面内容。
三、提出作业要求
1.四人一组，合作做一幅四开纸大小的落叶贴画；
2.用落叶、剪刀、油画棒，等材料共同创作一张漂亮的落叶拼贴画；
3.运用拼贴、修剪、添画等方法进行装饰，画面要富有美感。
四、学生作业，教师巡堂指导
教师在巡堂指导时，要注意调控课堂氛围，提醒学生要有团队合作精神，大胆创新，并对学生在制作上的问题予以及时解决。
五、学生作业展评
教师将学生合作完成的落叶贴画贴在展版上进行展示。引导学生自评，说出本组落叶贴画作品完成得好的理由；引导学生互评，
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一、 教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
二、教学的重点与难点
本课教学的重点在于培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
本课教学难点，主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
三、教学方法
讲解法 多媒体教学
四、教学过程
（一）导入新课
同学们，有没有去过博物馆或美术馆看过画展，当我们看到各类美术作品时，大家可能会疑惑，这些作品哪些是好作品，画的什么内容，为什么要这样去表现？这其实就涉及到美术鉴赏的问题，因为提问正是鉴赏的开始。
同学们自读课本第２到６页，思考以下问题：
1、什么是美术鉴赏？如何进行美术鉴赏？
2、美术作品的门类有哪些？
3、美术鉴赏的意义与价值？
（二）讲授新课
１．出示图片《天安门广场》《黄山日出》
提问:面对这些景观有何感受？
学生回答：壮观、崇高、神圣
教师总结：两种不同的美: 一种是自然景观；一种是人文景观。
培养审美的眼睛有两个途径： 一是欣赏大自然；如：黄山、九寨沟瀑布等。
二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。 如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。 ２．话题１：什么是美术鉴赏？ 怎样进行美术鉴赏？
出示张萱《捣练图》和 米勒《拾穗》，思考：两幅作品有什么相同点和不同点？ 学生讨论并思考。
提示：从以下五个方面进行分析：
●主题内容
●年代
●材料
●历史背景
●作者创作意图
学生回答：相同点：都是一劳动妇女为题材
不同点：前者：贵族妇女 平和优雅的美 中国画
后者：贫穷妇女 让人产生同情 油画
提问：为什么同题材的作品而给人的感受不同呢？
教师总结：《捣练图》的作者张萱处于盛唐，他是唐玄宗时期的宫廷画师，“练”是一种丝织品，刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮，日晒漂白，再用杵捣，最后才能使丝绸变得柔软洁白，画中分成三组，捣练、理线、熨烫，还有一个年少的女孩淘气的从布底下窜来窜去，可见当时社会稳定，人民生活水平提高，没有血腥的战争和激烈的社会矛盾，因此画面平和优雅。《拾穗》是１９世纪法国画家米勒所画，画中３个贫穷的农妇正在捡拾麦田里散落的麦穗，因为当时法国正处贫富差距加大，阶级矛盾尖锐的时期，米勒本身出生在农村家庭，从小在农田里长大，这也决定了他以后的审美取向，歌颂劳动者质朴、勤劳的美德，永远散发着泥土的气息。
以上对两幅作品的分析实际上就是美术鉴赏的全过程。我们在欣赏作品和针对作品思考解决以上问题的过程，其实就已经进行了美术鉴赏。
总结出美术鉴赏的概念：美术鉴赏就是运用我们的感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断、从而获得审美感受。
怎样去鉴赏？具体地说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、语言形式和表达内容、以及作品产生的社会历史背景等等。
３．话题２：美术作品的门类有哪些？
请学生们从课本中找出答案并大声朗读出来，教师出示图片让学生们更深入了解。 教师总结：
? 根据其艺术门类划分为： 绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类。
绘画按材料和功能：油画、中国画、水粉画、水彩画、版画、年画、壁画等等。 雕塑按空间：圆雕、浮雕。
设计按内容和材料：服装设计、工业设计、广告设计、环境艺术设计、家具设计、网页设计等。
出示郎世宁《白骏图》徐悲鸿《奔马图》和韩美林《奔马》进行比较分析，谈谈这三幅作品的造型手法有什么不同？
? 按形式语言上划分为： 具象艺术意象艺术 抽象艺术
４．话题３：美术鉴赏对我的人生真的那么重要吗？（美术鉴赏的意义与价值）
衣、食、住、行只是最简单的生存层面，它们都离不开美术，自然也离不开美术鉴赏。 我们来看一下美术作品带来的价值与功能。
美术从诞生之日起，就承担着自己的社会角色。它的价值与功能主要体现在三个方面： ● 认识功能 ● 教育功能 ●审美功能
认识功能：
通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。 如张萱《捣练图》
教育功能：
美术作品的内容和主题对观众形成思想和道德上的感染和影响，以培养人们对待自然、社会、人生以及自我的态度。如董希文《千年土地翻了身》
审美功能： 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。如《根扎南国》 吴冠中
（三）课堂作业：
从本书中选取一件你最喜欢的美术作品，进行鉴赏并填写鉴赏报告单。
（四）教学总结：
艺术来源于生活。培养审美的`眼睛，可以更好的观察生活中的艺术。这节课，我们为培养一双审美的眼睛奠定了初步的基础。另外，还请同学们注意，要能欣赏千奇百怪的现代艺术，还必须树立全新的艺术观念，在此基础上，平时多看多分析，定会使审美的能力得到更好的提高。
教学后记：
本课是美术鉴赏的第一课，学生们对美术鉴赏课比较陌生，首先对于新课程改革要做一个介绍，并简要介绍《美术鉴赏》这本教材。这节课，教师讲解比较多，我结合多媒体出示图片，同学们都比较感兴趣，然而，有些班级的学生仍胆子较小，不敢回答，有些班级的学生比较积极，并踊跃回答问题。我发现，教师的引导相当重要，当学生回答不上问题时，要学会从不同角度去引导学生开口，直到引导出他们说出答案。这一节课，我出示了一道课堂作业，主要是检验学生们对于鉴赏知识了解多少，因此，在讲解知识点时，尽量将这些专业术语讲得浅显易懂，这对于以后的学习是至关重要的。上完一堂后，我感觉课堂上要多多师生互动，尽量让学生踊跃去回答，才能激发他们发挥一定的想象力，提高他们的审美能力。
一、教学目标
1.了解拓印的基本知识和方法。
2.进行油画棒磨印、油彩拓印的练习，初步了解纸版画。
3.用撕纸拼贴的方法制作人像，感受拓印画的美。
二、教材分析
1.编写思路。
撕纸组合拼贴人像，用油画棒磨印，用油彩拓印等，都是新的学习内容。初次学习磨印、拓印，要了解和掌握相关的技法，如怎样制作印模，怎样去磨印、拓印，怎样涂油画棒才涂得匀等等，这些得靠学生自己去探索与尝试，同时借助教师的直观演示。为了方便学生掌握技法，教材提供了磨印和拓印的具体步骤图示。学生已经掌握的对印技法有助于拓印技法的学习，因为两者从某种意义上说，都是对折印制的。用油画棒磨印，则要用力均匀，忽轻忽重容易把纸磨破。
小孩的头像和人像，学生是最熟悉不过的，平时经常描绘。可是要用纸撕贴，要求撕出小孩脸部的特有造型和较生动的人像姿态，有一定的难度。因而本课教学可以分两课时完成。第一课时完成小孩头像的磨印，第二课时完成人像的拓印。
2.重点、难点。
重点：掌握磨印、拓印的技法。
难点：解决撕纸人像的拼贴次序问题。
三、教学设计
●方案一
第一课时
课前准备
（学生）油画棒、夹子等
（教师）课件、撕纸拼贴小孩头像范作两幅、磨印作品若干件、油画棒、订书机等
教学过程
1.课前探究。
课前让学生收集硬币、纪念章等有浮雕效果的实物，并试着拓印。
2.欣赏范作，激发兴趣。
（1）课件展示拓印画。提问：你画过这样的画吗？它是用什么方法画出来的？
（2）展示撕纸粘贴的范作，观察比较。
3.直观展示磨印过程。
（1）展示磨印的基本工具材料。
（2）课件展示印模（拓印稿）的设计制作过程——撕纸拼贴一个小男孩头像（从整体到局部）：①设计好图像；②撕出脸形；③撕出发型，可贴出层次；④撕出五官，可以贴出层次；⑤可以摆好再贴，也可以边撕边贴，要注意贴的次序。
拓印稿制作，是作品成败的关键。一般的方法是根据原稿设计的要求，逐层加厚，呈现出凹凸不平的'立体感。
（3）课件展示磨印过程。
在撕贴好的头像作品上盖上一层薄纸，用夹子夹好，用手指轻轻地揿压，待纸面出现凹凸时，再用油画棒轻轻地均匀摆涂。要有顺序，轻重均匀一致，直到头像完全显现。
几种不同方法的磨印处理：①单色磨印。②多色磨印：按画面设计要求，在不同部位采用不同色彩磨印。③在纸面上先平涂一种较淡的颜色，再磨印。④磨印后再在上面喷色。
4.欣赏与实践。
（1）欣赏优秀学生作品，引导学生辨析头像脸形、发型、五官、表情的处理。
（2）作业要求：撕纸拼贴自己喜爱的小孩头像并拓印画面。
5.展评作业。
让学生展示并评价自己的作品。
6.课后延伸。
（1）课件展示磨印古代碑帖、壁画等场景，让学生感受磨印的悠久历史。
（2）鼓励学生课后继续探寻磨印还可以应用于哪些方面。
第二课时
课前准备
（学生）水粉颜料、水粉笔、油画棒、夹子等工具材料
（教师）课件、范作两幅、拓印工具材料
教学过程
1.展评激趣。
展示上节课学生磨印的优秀作业，作简单的讲评与鼓励，激发学生的学习兴趣。
2.欣赏范作。
（1）课件展示同一印模分别用拓印与磨印印制出来的作品。提问：它们有什么异同？（印模相同，印法不同。）
（2）引出课题——继续学习拓印。
（3）课件展示拓印过程。
在撕贴好的头像作品上盖上一层纸，用夹子夹好或订书机订好。调好颜料，掀开覆盖在印模上的纸；再在印模上需要拓印的部位涂上水粉颜料（或油彩），注意涂的部位不宜太多，以免颜料干透无法拓印；重新覆上纸，用手压印或用磨子印。重复以上程序，直到人像完全印好。
几种不同方法的拓印处理：①单色拓印：用滚筒涂色较简便。②多色拓印：按画面设计要求，在不同部位采用不同色彩拓印。③拓印后再在上面喷色。
4.赏析实践。
（1）欣赏优秀学生作品，从造型、色彩等方面分析。
（2）作业要求：个人或小组合作，撕纸拼贴自己喜爱的人像并拓印画面。
（3）教师巡视中主要察看撕贴次序与涂色、压印是否均匀。
5.展评延伸。
（1）让学生个人或小组展示作品，作自我评价。寻找拓印清楚的原因，对拓印模糊的作品也作出分析，如：颜料太稀，人像拓印不明显；纸张移动造成错位。
（2）鼓励学生课后继续进行拓印创作。
教学目的： 参照大师的作品，临摹大师的笔墨技法，仿画一幅以蔬菜为题的中国画。通过欣赏，使学生认识画、诗、书、印是中国画独特的.形式。
教学难点： 学习执笔、运笔的方法，仿照大师的用笔技法画一幅表现蔬菜的水墨画。
教学重点： 学习执笔、运笔的方法，仿照大师的用笔技法画一幅表现蔬菜的水墨画。
课前准备： 范画多幅，示范用具……
教学过程：一、欣赏：
以齐白石的《白菜辣椒》为重点，指导学生欣赏水墨写意国画。
二、教师示范以蔬菜为题作水墨画的步骤：
1、先想好什么，画面怎样安排，然后用指甲轻轻地刮出大体轮廓。初学者可以用铅笔起稿。
2、中锋蘸淡墨勾出菜帮，先从中间一块着手。
3、用大笔的笔锋蘸淡墨后，用笔尖蘸浓墨，以侧锋画出叶子。
4、趁叶子未干，用浓墨画出叶脉，注意不要太湿。
5、中锋蘸浓墨（稍干），较快地画出根部，落笔时往下按，然后向外撇出，如有些飞白效果，更为理想。
6、用大红色画辣椒，尽量以一笔完成，注意用笔按和提，最后添上蒂。
7、在适当的地方题字和盖印。
三、学生作业，教师巡回辅导。
四、评讲：选择优秀的作业与大师的作品比较，找出差距，明确努力方向。
