美术教案
美术教案
作为一位无私奉献的人民教师，总归要编写教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。教案应该怎么写才好呢？下面是小编为大家整理的美术教案8篇，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术教案 篇1
一、创设情景。
1.欣赏《小雨沙沙》。
2.你听到了什么声音？（沙沙、刷刷、滴滴答答……）
3.教师让学生结合自己的生活实际，说说感受。
板书课题：《小雨沙沙》。
二、引导欣赏，加强体验。
出示课件：下雨天欣赏（欣赏可以用从整体到局部，再到整体的方法，结合点、线和色彩）。
1.思考：怎样表现雨点？还有其他的方法吗？
提问：怎样画中雨、大雨和暴雨的雨点呢？
2.欣赏书本上的点、线作品或教师范画。
3.让学生回忆在雨中的感受。提问：雨天与晴天有什么不同？在雨天你应该准备哪些东西？你做了哪些事情？
4.作品欣赏。结合书本的作品和教师提供的.作品，让学生欣赏
5.提问：你看了作品后有怎么感受？最深刻的印象是什么？你知道的雨具还有哪些？你有与书中不同的表现手法吗？
三、布置作业、表现感受。
1.提供作业主题：记忆中的秋天小雨。（可以画自己或别人在雨中行走、做事，也可以画动物、植物等内容，还可以进行想象性的创作）。
2.提供创作建议：画出自己对秋天小雨的感受，尽量做到与众不同，可以互相讨论画法。
四、师生评价，深入体会。
1.自己评。
2.选出典型作业，全班评，教师小结。
3.提供评价建议：①作品是否表现自己的感受；②作品是否有创意，与众不
同；③作品的点、线和色彩的表现是否统一等。小组评、集体评和教师评相结合。
五、提供主题，拓展思路。
1.教师小结：要求学生仔细观察生活，做生活的有心人，表达出自己心中的美感来。
2.提供探索性的主题：观察小雨、中雨和大雨的不同变化，并思考表现的方法（可观察实景或相应的图片）。
3.学生课外的研究思路：
问题：雨前、雨中和雨后有什么不同（包括天气、人物、动物和植物等各方面）？
美术教案 篇2
主题画：快乐的秋游
目标：
1. 能大胆地用各种美术方式表达自己的所见、所做、所知、所想。
2. 感受、梳理秋季明显的季节特色，热爱大自然。
3. 乐意与大家分享自己的.快乐与收获。
准备：
1. 经验准备：刚参加了秋游，有关于秋游的鲜活体验。
2. 物质准备：
(1) 班里有采摘成果展区、秋游活动照片、绘画参考
资料、彩笔。
(2) 大班幼儿用书10月分册。
过程：
1.通过谈话引发绘画主题。
参考提问：这两天小朋友说了好多秋游活动中有意思的事，你们想不想把它们记录下来讲给弟弟妹妹听呀?
引导幼儿翻开幼儿用书第31页。
2.幼儿按自己的感受在书上绘画快乐的秋游活动。
(1)幼儿依据自己的设想来选择绘画形式。
(2)幼儿绘画过程中教师尽量少参与，当幼儿遇到困
难时给予启发和帮助。
3.教师帮助用文字记录幼儿的讲述内容。
幼儿绘画完成后，教师认真倾听幼儿讲述，并用文字记录下幼儿讲述内容。如幼儿表述不清楚或不通顺时教师在征求幼儿同意的情况下做简单修改(记录的文字不能影响幼儿画画)。
4.教师组织幼儿展示自己的画，进行讲述、交流和分享。在此过程中，既要引导幼儿欣赏、学习别人的画，又要对自己的画感到自豪。
美术教案 篇3
一、教学内容：
小班美术《神奇的画笔》
二、教学目标：
1.对画笔和绘画活动产生兴趣，愿意参加绘画活动。
2.初步知道绘画的常规，会尝试用笔绘画。
三、教学准备：
1.油画棒白纸《幼儿画册》。
2.事前了解哪些幼儿已有绘画经验
四、教学重点与难点：
1.对画笔和绘画活动产生兴趣，愿意参加绘画活动。
2.初步知道绘画的常规，会尝试用笔绘画。
五、教学方法与手段：
讨论法、演示法、欣赏法、游戏法、讲述法等
六、教学过程
七、教学反思
在活动中通过出示各种各样的实物进行操作讲故事，幼儿在有趣的故事中比较了大小。由于幼儿对动物感兴趣，讲一遍故事以后孩子们对故事已经掌握，但是对每一只动物所画月亮的实物有点混淆，接下来通过进行配对游戏加深了对故事的理解，能够准确的说出动物与事物的联系，当出示各种绘画工具时孩子们很兴奋，特别细化画笔。体验到了用各种画笔进行绘画的'乐趣。最后进行的室外画月亮，使幼儿感受到在不同的条件下绘画月亮的乐趣，在欢快的气氛中结束。
美术教案 篇4
蒙德里安是荷兰画家，风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，以几何图形为绘画的基本元素。依然是树的主题，但几乎走到了纯抽象的边缘。形象被进一步简化至碎面，而几乎成为图案的象征。
一体，构图十一号（油画）1950波洛克（美国）
没有真实物象，只有画家在画布上滴洒颜料构成的点线交织、斑驳陆离的画面效果。 这是用科学的计算方法制造视幻效果创作的绘画。作者通过严格的级差变化作画，使观众产生平面上凸起半个圆的视觉感受。
维加·吉思基之二瓦萨里（法国）
学习建议：
1.请举例，分析中国传统绘画与欧洲传统绘画在表现方法上有什么不同？2.课本中所选的作品，其形式风格各不相同，谈谈这是为什么？
手绘线条图像的表达
教学目标：
1、使学生能够运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。
2、培养学生的审美能力、发展终身学习的能力。
教学重点和难点：体会用已给线条图像表达的乐趣，发挥想象，创造性地表达
授课时间：2课时
教具准备：自制教具、图片（数张）、教学课件等。
教学方法：探究学习法
教学过程:
1、手绘线条图像的意义：
广告伴随着人类的发展而发展的。在文字没有产生之前，人们使用手绘图像传达信息和交流。今天，图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展，更使我们面临“读图时代”的挑战。以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息，将成为21世纪的青少年适应未来社会的生存和交流的能力之一。
2、手绘线条图像的功能、用途：
手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能，是人类除口语、文字以外的“第三语言”。
手绘线条图像直观、整体、任何一个人当无法同语言表达清楚的时候，借助它可以把事情说明的`，如医生、导演、科学专家、生物学家，为我们课本都要借助这“第三语言”（看课本中的图形，再看书上的图形，先不要看文字，让学生回答画的是什么？）
3、问题一:（认识图形）：下面的图形画的是什么？（想象力）
4、问题二：用线条画出你快乐的心情（创造精神）
5、问题三：请在5分钟内从图形开始，连续画出与前一个形象有关联的多个形象（培养学生的想象力）
6、（1）男同学画5种以上的汽车（或兵器、建筑等）
（2）女同学画出你喜欢的5种以上服装或发式（表达能力）
7、画出你家长到学校的地图（体验与图形的对言表达）或画出你的个人生活轨迹（是乐还是愁等情况）从出生到现在的情况
8、课后作业：手绘线条的练习。
9、课后验收：手绘线条的方式绘画一幅作品（题材不限）。
10、验收方式：学生课上完成手绘线条图像作品一幅。
11、课后反思：
美术教案 篇5
六年级美术上册全册教案（浙美版）
1、美丽的家乡
4、难忘的一件事
6、有趣的脸谱
7、课题：电话亭
10、泼墨画
第17课时
12 光与影
第20课时
15彩点拼图
教学目标：
小结：多点会创造生动感，大小各异就更加突出了。连续的点会产生节奏、韵律，点的大小不一的排列也容易形成空间感。
3.深入感知，尝试表现。
（1）读图：点的构成方法：等间隔、规律间隔、不规律间隔、点的线化、点的面化。
①点的多种构成(形色)。
②思考：通过观察，你觉得以上四张作品各以点的哪一构成方法为主？产生了怎么样的视觉效应?
③教师小结:这些视觉形象可以是具象的，也可以是抽象的，总之小巧简洁,活泼灵动的点创造演变着多姿多彩的视觉华尔兹,请让点的形与色达到完美的结合吧!
4.拓展材质，创造表现。
（1）讨论：不同材料适合怎样的构成方式？
回归书中提问：采用镶嵌和拼贴的方法拼出的图形经常出现在我们的生活中，你认为它与一般绘画有什么不同？
（2）创作小尝试。
①拟题：快乐没有什么道理！
②选择材料，彩点拼贴小品图。
③利用简单色笔，进行点的构成设计或创意小品。（延伸）
16外国传世名作
教学目标：
1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。
2.通过欣赏外国传世名作,学习用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。
3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。
教学重点：
了解多元艺术，初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。
教学难点：
了解美术的多元文化。懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。
第26课时
教学过程：
课前准备
（学生）收集各种著名的外国美术作品。
（教师）（包括经典的美术作品的照片、视频等）等。
教学过程
1.谈话引入，揭示课题。
（1）谈话：大家说说外国著名的美术作品有哪些？学生交流自己收集的资料。
（2）小结：各国艺术家创造的.优秀美术作品都是世界艺术宝库中的璀璨明珠。
（3）交流：经典的外国传世名作有哪些？你会喜欢哪件美术作品？教师板书课题《外国传世名作》。
2.引导欣赏，加强体验。
让几名学生说说平时看到最多的是哪一件作品，说说欣赏后的感受，教师小结。
3.布置作业，表现感受。
（1）提出问题：为什么这些作品被命名为“传世名作”？
（2）请学生在多媒体教室上网查找相关资料来说明自己的欣赏观点，并将资料汇编成一份文档。
（3）学生整理资料并与同学交流感受，教师巡视指导。
4.小结回顾，研究拓展。
（1）学生汇报自己研究和讨论的结果，教师进行小结：今天我们学习欣赏的只是艺术宝库中的几颗宝石，希望同学们课后继续追寻艺术发展的踪迹，走进艺术殿堂吸收丰富的营养，使自己的艺术素养得到不断提高。
（2）布置学生课外的研究内容：了解各国的历史、艺术发展的演变、美术作品的创新等知识，找一找相关的图片资料。
美术教案 篇6
教学内容：
义务教育课程规范实验教科书，美术四年级上册，第2课花手帕的教学活动一。
教学目标：
1、了解制作花手帕的基本方法与要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。
2、培养同学耐心、细致的学习态度和对民间艺术的热爱。
3、同学自主完成一张花手帕。
教学重点：
让同学学会手帕的制作方法与步骤。
教学难点；
同学耐心、细致的学习态度的培养。
教学准备
1、同学：水彩颜料和生宣纸。
2、教具和课件。
教学过程
一、谈话引入：
同学们，请大家观察老师手中的手帕与我们平时的手帕有什么不同？然后说一说你有什么感受？
生：述自身的想法与感受。
师：既然同学们都觉得老师手重的手帕非常的漂亮，那你们想制作一张这样的手帕吗？（想）我们今天就一起来制作一张这样的手帕吧！
老师板书：花手帕
二、欣赏感受
1、在同学们制作话手帕以前，首先请同学们欣赏以下其他同学制作的手帕吧！并边看边想怎样才制作成这样的话手帕？
2、同学们欣赏。
3、抽同学说一说制作话手帕的步骤。
教师小结：制作花手帕需要两个步骤，一是折纸，二是染色。
三、方法指导
1、教师：首先我们来了解一下折纸，看一下这里边有那些学问。
我想知道同学们能用几种方法把这张纸折起来。每个同学试一试，然后老师抽同学起来折给大家看看，希望同学们想到的方法不一样。
2、同学展示自身的折法。
3、教师小结：从同学们刚才的折法中我们可以看出，折纸的方法是多种多样的`，等会儿同学们在制作花手帕时，请同学们根据当时的情况，选择合适的折法。
4、教师：现在我们来学习染法。
染法的种类很多，根据教材，我们今天着重介绍两种，一种是浸染，一种为点染。
（1）我先为同学们介绍浸染。浸染就是把折好的纸放入调好的颜料中浸一下，其具体的操作方法请同学们看课件。（课件展示）
老师：现在同学们明白什么是浸染了吧？（明白了）那我们就来学习另一种染法，点染吧！
（2）点染就是把水彩颜料直接滴在折好的纸上，其具体的操作方法请同学们看课件。（课件展示）
5、老师小结并提出制作中的注意事项。
现在同学们已经学会了花手帕的制作，但老师还要提醒同学们注意以下一些事。
（1）颜料自身要先调好，画面应以一种颜色为主，色度要有深浅变化。
（2）染色时要注意时间的控制，浸在彩色水中的时间越长则纸帕吸收的颜料越多，面积越大。反之则少，面积越小。
（3）最后一点，也是最重要的一点，纸在吸收水分后会十分的脆弱，稍不小心就会接破前功尽弃，希望同学们尽量控制水分的吸收和展开时小心一些。
四、自主表示
1、同学分小组制作花手帕，将作业纸采用不同的的方法折叠，然后在彩色水中浸染或点染，制作2---4张美丽奇特的花手帕。
2、教师巡视指导，即使发现问题和纠正。染得好的叫同学适可而止。
五、研讨交流
1、将同学作品进行展示。
2、提问，你喜欢那一张，为什么？
六、课堂小结：
1、这节课同学们有什么收获？
2、老师小结结束课堂。
美术教案 篇7
课时：1课时
执教时间：5月9日——5月10日
学习领域：造型?表现
教学设计：
本课的教学指导思想是：是否了解掌握各种身边常见的物体，熟练的运用“加”“减”的方法，根据想象和变化，创造出艺术作品；整个教学是否有利与培养学生对造型艺术的兴趣。教学中以学生独立思考，共同探讨，观察尝试为主，教师起引导作用。
教学目标：
⒈情意领域：通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品，引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。培养学生发现美，表现美，欣赏美的能力。
⒉认知领域：将身边的物品进行想象、变化，并尝试将制作完成的不同的艺术作品。
⒊操作领域：根据身边的物品，进行想象和变化，创作艺术作品。
课前准备：
⒈学生与教师一起收集平时制作纸工、美化教室时剩余的皱纸、彩色手工纸的边角料、废料，准备剪刀、胶水、小镊子以及绘画材料等。
⒉课前教师收集一些根据不同物品变化出来的形象和作品。
⒊教师和学生在课前收集艺术家对形象进行变化的创作作品。
教学过程：
一、欣赏与分析
观察欣赏艺术家创作的各种图片和学生作品，引导学生学会欣赏造型艺术。
讨论：⒈说说他们给你什么印象？
⒉你能根据你的理解说说这些作品是怎样做出来的？
二、观察与尝试
⒈观察：学生观察课本上范图，讨论作品是通过哪些方法加以变化而来的`
⒉尝试：大胆想象、创造，试着用各种形象变化出其他简单的造型。
三、实践与操作
⒈通过尝试及再次观察作品，小组讨论：在制作是还要注意哪些要点？
归纳提示：
⒉游戏：比一比，赛一赛，哪一组变幻出来的造型最多，最美。
⒊师巡回指导，及时表扬好的作品。
四、评价与反思
⒈自己评，把你的作品介绍给大家
⒉互相评，谁的作品最有趣。
⒊你最喜欢谁的作品，说出他作品的优点和你给他的建议。
五、延伸与拓展：
找一找生活中的常见的物品，进行组合排列，会产生以外的效果。
美术教案 篇8
教学目标：
1.通过本单元的学习，使学生理解校门建筑作为学校出入口标志的重要地位与作用，欣赏、领会大学校门造型所体现的各自独特风格和美感以及从中反映出的历史与文化内涵。
2.初步学习校门的设计，懂得校门的一般结构，认识校门造型的形式美，掌握校门设计的基本方法。通过利用各种美术媒材进行设计练习，提高空间设计的创造与实践动手能力。
3.激发学生对大学的向往，树立志向;培养学生热爱学校的情感，并通过观察、思考，领悟美术设计的独特价值。
重点、难点：
重点：能够欣赏不同风格与美感的大学校门造型，懂得校门的一般建筑结构，初步学会利用徒手画或制作模型设计出校园的大门。
难点：理解大学校门造型中反映出的历史、文化内涵，设计出有一定审美价值与文化价值且结构合理的学校校门造型。
第一课时
课前准备：
(学生)通过书籍、网络查询收集相关大学的资料。
(教师)课件，当地一些学校校门设计的图片。
教学过程：
1.导入课题。
(1)生活中人们会看见各式各样的门，通常每座房屋或是每个园子都会有自己的门，为什么需要门?门有什么作用?(学生分组讨论，交流汇报)
教师启发学生回答，得出门的一般功能：门是围起来的内部空间的出入口，人流和车流出入的通道。
(2)从“门面”、“门第”、“门望”、“门风”、“门当户对”这些词汇的解析中，指出门除了上面的自然功能外，不同造型的门还具有识别、标志、象征、体现内部性质的重要功能。
(3)由于门在建筑中的地位与重要性，因此在设计门的时候除了要满足出入通道的功能外，更要注意其造型，使门的造型设计体现出独特的风格与美感。
(4)大学，是每个莘莘学子都向往的地方，是文化传播的主要阵地，那些有一定历史的校
门设计，更是文化与艺术的载体。国内一些高校斥巨资、请专家来设计、建造学校的大门，以美化周边环境，提升学校的影响。其中也不乏艺术与技术完美结合的杰作，它们都是值得我们继承与学习的。
2.讲授新知。
设问：你知道哪些著名的大学，在你居住的城市，或附近城市也有大学吗?学生回答，相互交流。
(1)北京大学校门赏析。
a.学生讲述北京大学的历史背景资料，要学生讲一讲他们想象中北京大学的校门会是怎么样的，与课本上的北京大学校门一样吗?
北京大学是一所有着百余年历史的著名的综合性大学，是中国的最高学府，中国人文社科界许多有影响的人士出自该校。当初修建校门时为了与校园的整体建筑相协调，曾征求了许多的方案，最终选择了这样一座三开间的，风格古朴的中国传统式建筑作为校门。这是西校门，也是学校的正门。如今，它已经成为北大的标志与象征，进入这座大门，就进入了北大这块精神的圣地，登上了这座神圣的学术殿堂。
b.欣赏校门造型以及装饰。开间、进深、朱漆宫门、门上铜钉、宫灯、圆柱、斗拱、彩绘、匾额、瓦顶以及威武的大石狮。这样的建筑形式符合北大的最高学府的性质,反映出北大的历史与文化。
c.与西校门相对,还要修建一座东校门,有两个方案: 方案一，采用透明的玻璃幕和灰色厚重沉稳的混凝土为建筑材料，现代材料与城市景观相对话;方案二，采用仿中国传统牌坊的样式。要求学生谈一谈自己的看法，并尝试提出自己的建议。
(2)清华大学的校门设计各有怎样的特色?
a.学生一起欣赏分析校门的造型。石结构、对称式，一大二小的拱门，古典的柱式，曲线型涡卷，整个造型稳重而精致。
b.教师提问：这样的建筑造型会是属于什么建筑风格的呢?在得出西方古典复古主义风格后，再追问，为什么一所中国著名的高校的校门会设计成西方的建筑风格呢?启发学生探索的兴趣。
c.校门的设计风格与学校的历史有关，清华大学始建于1911年，曾是由美国“退还”的部分“庚子赔款”建立的留美预备学校。可见清华大学的发展初期，包括校门的造型都有着西方文化的烙印。
d.1952年后，清华大学成为一所国家重点培养工程技术人才的多学科性的工业大学。让学
生谈一谈对课本中清华大学新建的西校门的评价，新校门与旧校门在造型风格上有什么联系与区别?新校门是怎样体现新的学校性质的?
将北大校门与清华校门这两个一中一西的建筑风格进行对照欣赏。教师提示，学校大门不仅仅是一个进出的通道，同时反映了这个学校的历史、文化等内容。
(3)中国美术学院校门赏析。
着重指导学生欣赏分析中国美术学院校门这一设计体现了古典与现代交融，细节与大气并存的建筑设计风格，讲述校门设计与整体建筑和西湖环境是如何达成浑然一体的。引导学生体会从中反映出的中国美术学院兼容中西艺术、创造时代艺术、弘扬中华文化的办学宗旨。
(4)武汉大学校门赏析。
教师提问：看到这个校门，你从中得到了什么信息?看见这个校门，是否可以大致感受到学校的悠久历史与深厚文化?这是一个以牌坊的形式来设计的校门。牌坊是中国古老建筑形式，具有导向、指示、标志的作用。
(5)香港教育学院校门赏析。
香港教育学院校门采用框架式结构，简洁现代。教师提示校门建筑的色调也能传达信息, 香港教育学院校门绿色的基调就象征着年轻人拥有的理想、成长、活力和健康，也很好地体现了师范院校的教育性质。
(6)总结回顾上面五所大学的校门设计，得出不同年代的校门设计会有不同的时代特征，不同地域的校门设计也会有不同的地域文化特征，所以不同的时代特征与地域文化特征就构成了不同的建筑风格。
3.小知识的辅助学习。
承接前面的讲解，学习“小知识”，指出门的设计也有自己独特的风格。建筑风格是指建筑造型、功能布局和建筑装饰所具有的时代共性。古今中外历史上已经形成了许多的建筑风格。利用课本中图例，分别分析欧洲古典建筑、现代主义建筑、中国古典建筑的造型特点、功能布局、装饰构件。可以重点介绍中国古典建筑中的装饰构件，如屋顶、垂花门、须弥座、斗拱、榫卯等，以利于学生对传统文化的继承。
4.课堂练习。
请学生讲述自己学校的历史，教师补充，师生一起分析自己学校的校门设计，指出设计中闪光点以及存在的缺憾与不足。用徒手画的形式画下自己学校的校门。
5.总结、评价。
第二课时
课前准备：
(学生)相关材料。
(教师)课件。
教学过程：
1.出示古代象形文字“门”，从文字说明门的历史非常久远,无论今天门的种类与样式十分丰富,其基本的形式基本保持不变。用文字的象形性引导学生得出门的最基本的结构，即有两旁的立柱，立柱之间有门扉或门顶。
2.以浙江大学校门为例,分析校门的一般结构，校门通常由门柱、门扉、门顶、校名组成。但在设计时，往往有所取舍。
门顶：原来的门顶通常在大型门上有，主要考虑雨天开门的'便利。现在，门顶成了设计时造型变化最多的要素。
门房：门卫所在地，即通常所说的传达室。
门扉：为了限制出入者而设置的。目前以采用机械式的移动铁栅栏为多。
校名：往往是名人或书法家的手迹。如北京大学的校名就是毛泽东主席所题。
在对校门一般的结构理解的基础上，出示一些对基本结构有所取舍、强化、变化的校门设计，如门顶与门柱合为一体的，省略了门柱的，变化了门顶的。
教师从这些校门造型中强调造型的形式美感，提示学生可以用画形式线的方法概括整个校门的设计。为了能更为直观地体现形式美法则，如对称与均衡、对比与统一、节奏与韵律等，教师简要地在黑板上手绘校门造型的示意图，解释形式美法则在其中的体现。
3.教师画出的这些造型示意图，按传统的砖、木、混凝土材料是无法完成造型的，引出建筑是具有艺术与技术的双重性，技术材料的发展为新颖的造型设计提供了可能。随着人们对环境的日益重视，校门的设计造型越来越丰富，从简洁明快到精美华丽，材料的选择也多种多样，除了木、石以外，还有金属等许多材料可供运用，教师要启发学生说一说各种材料具有的不同美感，要强调并不是越现代的材料就越好，关键是能够体现出你的设计构思。
4.欣赏电子科技大学的校门，校门采用钢架结构，颇为壮观。美国哥伦比亚大学校门、上海交通大学闵行校区校门、西安交通大学校门,这些不同的造型结构,不同的建筑材料,具有不同的建筑美感。要求学生想一想：从这些各具特色的学校大门中得到什么启发?得出不同的造型结构与建筑材料就是为了追求文化内涵与建筑外形的和谐统一的结论。
5.校门设计中，门顶是最具造型变化的重要因素，引导学生结合课本中的图例说一说学校大
门门顶的设计可以有些什么变化?
①弯曲的面创造了舒展的空间效果。
②简单的空间通过相似的累积显得丰富多变。
③“百年树人”是设计者的立意点。
④透明材质、钢架结构与混凝土组合，显示科技、理性的设计主题。
⑤门顶的架空别具一格。
⑥倾斜向上的形体赋予作品动感与力度。
⑦学生相互交流讨论。让他们谈一谈门顶还可以设计成什么样子。
6.结合对课本中学生作业的分析与借鉴，简单介绍几种表达设计创意的方式，如剪贴浮雕、钢笔画、彩色笔画、立体纸模型等。着重介绍立体纸模型制作的基本方法与技巧。
7.根据学生情况与学习建议，分层次完成实践练习。
(1)引入一些当地的大学或其他学校的校门造型，由学生谈谈对这些校门设计特点的理解，并用徒手画的形式画一画这些校门。
(2)用钢笔或彩色铅笔等工具，设计自己学校的大门。
(3)用纸张或其他材料，设计并制作自己心目中大学的校门。
8.总结、评价。
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