美术教案
【热门】美术教案10篇
在教学工作者开展教学活动前，时常要开展教案准备工作，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。我们应该怎么写教案呢？以下是小编精心整理的美术教案10篇，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术教案 篇1
设计理念：
1·在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用的颜色。
2·在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。·尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
教学课时：
1课时
教学目标：
1.指导学生打开电脑并进入操作系统画板程序的界面。
2.指导学生采用界面上的绘画工具进行简单的绘画游戏。
3.引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。
教学过程：
一、课前准备：
1.教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。
2.教育学生要爱护电脑设备及专用教室的`教学设施。
二、课堂教学：
1.引导阶段：
做好学生进电脑教室上课的组织工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。复习上学期填色知识并导入此课的内容。
教师可先让学生欣赏一些电脑美术的优秀作品，并当场演示电脑绘画的创作过程，激发学生强烈学习的兴趣。
2.发展阶段：
教师以清晰的演示说明怎样打开电脑，怎样进入WINDOWS画图程序。
要讲清画图程序界面上的各种工具的用途，可演示一下以便让学生更清楚地了解和掌握。可以让学生先随意使用一下各种工具。
教师演示并带领学生共同完成一些电脑绘画的操作。
鼓励学生选用自己喜爱的电子画笔和颜色，通过想像与构思，利用矩形和椭圆形工具设计并画出一幅有趣的电脑绘画作品。
在作业过程中要激励学生大胆、自由地创意和绘制。
作业完成后让学生在屏幕上互相欣赏、评述其他同学的作品。
3.收拾与整理：
指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑，保持教室环境整洁。
三、课堂拓展：
鼓励学生回家积极地寻找上机的机会，去创作更生动有趣的形象。
评价：
1.是否积极大胆地参与课堂教学活动，敢于上机操作。
2.能否选用矩形、椭圆形等工具进行绘画创作。
3.是否对电脑绘画产生兴趣。
美术教案 篇2
教学目的：
１、掌握套色纸版画的一般制作方法，拓展学生对绘画形式多样性的认识。
２、根据画稿分色的要求制作“副版和主版”并进行套色练习分印，体验套色纸版画所带来的不同的视觉感受。 苏少版美术教案——套色纸版画
３、通过纸版画的教学使学生感受纸版画的特殊美感，并启迪学生的智力、开发学生的创造力，培养学生细致精巧的劳作能力。 苏少版美术教案——套色纸版画
教学重点：掌握分版套色纸版画的一般制作方法是重点。
教学难点：如何进行套色拓印是难点。
教学准备：实物投影仪，纸、宣纸、等。
教学过程：
一、欣赏、体会。
教师出示上一节课学生的`优秀作业，激发学生的创作热情。欣赏分版画作品，初步了解这种画的特点。这时教师可引发学生强烈的好奇心。这时教师可引导学生发表欣赏感受：整件作品给你的感觉是怎样的？跟上一节课学到的制作方法一样吗？你知道怎样完成这样的作品吗？
二、观察、演示。
电脑演示套色纸版画的制作过程：构思—制作底版，根据画色的分色要求分别制作印底色的副版和主版——磨印主版。学生观察体会所做的两个底版与主版与上一节课的底色版印刷结果有什么不一样？ 苏少版美术教案——套色纸版画
三、实践操作。
以同桌的形式，根据自己喜欢的形象进行创作。重点先要想好哪一部分做副版和主版？
四、作业展评：
采用自评和生互评的方式进行作业展评。
五、反思、拓展。
课后可参观。可展示。也可以上网查一下纸版画的制作方法过程，和它的艺术特色。
美术教案 篇3
教学目标：
1．了解风铃的外观、造型特点及作用。
2．学习用剪贴的方法制作一个小风铃，体会制作的乐趣。
3．培养学生的动手能力，提高学生的'审美能力。
教学重点：
了解风铃的制作方法和表现形式。
教学难点：
制作形式新颖的小挂饰。
教学方法：
实践法、探究法
教学准备：
1． 教具：各种风铃、彩色卡纸、剪子、胶水
2． 学具：剪子、胶水、彩色卡纸、小球
教学过程：
目的
教师活动
学生活动
媒体
一．各组介绍自己的纸风铃
二．制作纸风铃
三．展示自己制作的纸风铃
四．大家一齐动手装饰教室
五．表演节目
组织学生介绍：
1纸风铃什么形状？什么形式？
2纸风铃可以摆在家里的什么位置？装饰哪儿？
巡视指导
帮助学生出注意想办法
指导学生进行评价
教室和学生一齐动手装饰教室、美化环境。
组织学生表演体会制作的快乐
学生介绍自己的设计思路：
一边介绍一边互相补充
学生制作：
1设计纸风铃的外形。
2装饰纸风铃学生个别制作或者小组合作
观看
自由提问题
还想了解有关纸风铃的什么事情？
学生动手装饰教室
大家一起唱歌、跳舞
设计图
学生制作的纸风铃
纸风铃
美术教案 篇4
活动目标：
1、学习用各种线条的方法装饰房子。
2、在欣赏范例的基础上，积累装饰经验，大胆创造装饰房子。
3、对方形、圆形，线条等涂鸦感兴趣，并尝试大胆添画，能大胆表述自己的想法。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备：
幼儿用书，勾线笔。
活动过程：
1、出示一座房子，引起幼儿的兴趣。
（1）今天老师带来了一座房子，我们一起来看看漂亮吗？
（2）你们觉得这座房子漂亮吗？
（3）他和我们平时看见的房子有什么不同。
2、教师示范装饰房子。
（1）教师在黑板上画出一座房子的轮廓线，启发幼儿想想：你想怎样装饰房子呢？
（2）让幼儿讲述，可以用哪些线条、图案进行装饰，然后教师在黑板上装饰房子。
3、引导幼儿打开幼儿用书
让幼儿观察欣赏各种各样的房子，进一步了解线描装饰房子的基本方法。
4、幼儿绘画装饰活动。
教师提醒幼儿用各种线条装饰房子，在幼儿创作过程中，教师给予指导。
5、活动评价。
请幼儿介绍自己的.作品，说说你用了哪些线条来装饰房子的，并表扬画面整洁、装饰的漂亮的幼儿。
幼儿绘画活动时表现的非常认真，细心，大部分幼儿完成的作品较好。
活动反思：
线描画，对我班孩子来说并不陌生，他们已掌握了基本的线形，但在画面的切割、分布、线条的疏密排列上还不够适宜。因此，在本次活动中，每个孩子都从始至终兴趣盎然，积极投入到线的造型活动中。我注重观察指导，十分珍惜把每一点成功的机会留给孩子，他们可以自由表现、不受限制，使能力弱的孩子也能享受成功、获得自信，充分体验了成功的快乐。最后的作品欣赏，我不作好与坏的绝对评价，而是让孩子们相互表述自己的观点，让每个孩子发现同伴作品中的闪光点，让每个孩子都有成功感。最后启发幼儿怎样用这些作品去装扮自己周围的环境，既可以让孩子获得自信，又可以焕发孩子们主人翁的意识。
美术教案 篇5
教学目标：
1、认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。
2、运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。
3、增强民族自豪感培养民族精神。
教学重点：
认识华表的造型特征，探究表现方法。
教学难点：
刻画华表的细部特征，造型完整美观。
教具准备：
“华表”图片（课件）、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。
学具准备：
收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。
教学过程：
一、引导阶段
从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。（华表奖奖杯是一座小雕塑，它的'原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么？）
二、发展阶段
1、学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料，用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。
2、教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义（典型代表天安门前的汉白玉华表柱，它是中华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱）。引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。
3、组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。
4、学生分区开展创作活动（绘画、泥塑、综合材料）。
三、展示评价阶段
分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。
四、收集整理阶段
回收可利用的材料，清理垃圾。
五、拓展与延伸
欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。
美术教案 篇6
设计意图
孩子进入大班后，更多的方面是培养他们成为社会人，让他们了解社会，关心社会，尤其是一些社会热点问题。比如：环保中废物的利用，让孩子在了解环保的过程中，也体会着一种关心社会的责任，并把这种责任心的培养作为大班教育目标。通过与孩子一起收集生活中一些无用的瓶子，孩子们可以通过动眼，动脑，动手的过程把自己的探索欲望，创造欲望淋漓尽致的表现出来，装饰出来的瓶子还具有装饰价值，用它装饰教室不仅让孩子们时时感到快乐，还可以处处体验到创造美的存在。
活动目标
1、能够运用搓、团、捏、印的技能，对玻璃瓶进行装饰。
2、体验废旧物品再利用以及美工活动带来的乐趣。
活动准备
1．各种各样的玻璃瓶子2．橡皮泥3．装饰好的瓶子
活动过程
一、展示瓶子：各种各样的瓶子
1、老师在收拾房间的时候发现好多这样用过的瓶子，我想用这些瓶子装饰我们的`活动室，孩子们我们一起想想办法，怎样让这些瓶子变成装饰品呢？
2、幼儿讨论，讨论出用橡皮泥装饰玻璃瓶子。
二、出示教师用橡皮泥装饰的瓶子。
1、幼儿观察，并根据已有经验探索装饰的方法。
2、教师总结幼儿探索的方法，给予鼓励和肯定。
根据幼儿实际操作水平，重点讲解操作过程中：搓、团、捏、印的技能。
三、幼儿动手装饰，教师巡回指导。
1、鼓励幼儿大胆创作。
2、启发幼儿装饰的有新意和别人的不一样。
四、作品赏析
1、向同伴介绍自己的作品。
2、请幼儿找出自己最喜欢的作品并请作者介绍。
美术教案 篇7
领域：设计，应用，造型，表现
课时1课时
施教时间：12月9日——12月10日
教学目标
1.指导学生在Windows图画程序中绘制简洁的图案。
2.指导学生采用Windows图画程序进行复制，粘贴，组成一幅四方连续纹样。
3.引导学生通过创意和*作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
教学重、难点：
1.指导学生在绘画程序中绘制简洁的图案。
2.指导学生利用画图程序进行复制、粘贴，组成一幅四方连续纹样。
3.引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
课前准备：
1.教师准备电脑演示示范作品以及电脑软硬件设备。
2.教育学生要爱护电脑设备及专用教室的教学设施。
教学活动过程：
活动一：
做好学生进电脑室上课的组织工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑，确保电脑能够正常运行。
复习学过的Windows画图程序的*作方法及本课的图案设计，排列，重复等造型知识内容。
活动二：
教师可先让学生欣赏一些电脑设计和制作的四方连续纹样优秀作品。
利用各种手段激发学生强烈的学习兴趣。
活动三：
教师以清晰的演示复习画图程序界面上的各种工具的用途，当场演示电脑绘画中图案绘制，复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲等创作方法，让学生清楚地了解和掌握。
教师演示并带领学生共同完成一些翻转和旋转，拉伸和忸曲等变化的电脑绘画方法和*作。
让学生随意地使用一下软件中的各种工具，进一步掌握绘制，复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲等动作。
鼓励学生选用自己喜爱电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中各种工具，设计并画出一个有趣的形象。按照一定的规则进行复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲的动作，制作出有独特情趣的四方连续纹样。在作业过程中要鼓励学生大胆，自由地创意和绘制。
作业指导要点
1、上机打开电源，操作电脑进入Windows画图程序。
2、用左侧工具箱中的矩形工具先画一个矩形，再用画笔等工具在矩形中进行简单的纹样创作，点取油漆桶，刷子等工具进行上色*作。
3、点取选取工具在画面上选择对象，接着在编辑菜单中点击复制，便可复制对象到系统剪贴板。
作业完成后让学生在屏幕上互相评价，欣赏其他同学的作品。
收拾与整理：
指导学生按照现正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌机，地面，保持教室环境整洁。
课后拓展
鼓励学生回家积极寻找上机的机会，去试用更多的工具和技巧，进行生动有趣的电脑造型活动，更熟练地掌握计算机绘画技能。
教学参考资料
电脑绘画的彩色输出：
在电脑在完成了绘画作品后，除了让其在屏幕上显示外，恐怕我们最想做的还是把作品变成一幅活生生的彩色图片。要做到这一点，就必须依靠电脑输出设备，目前常用的.彩色输出设备有以下几种：
1、彩色喷墨打印机：这是最常用的输出方式，“喷墨”这个词清楚地解释了这种打印机的工作原理。一束极细的墨水喷到介质上就是一个像素。喷墨打印机不公有墨，还有喷头。喷墨技术使用很广泛，从小型彩色打印机到大型彩色喷绘机都可以应用。喷墨设备的优点是经济，迅速，适合在平面介质上打印。
2、热蜡打印机：热蜡打印机使用有彩色的色带把颜料转移到输出介质上。成像头产生的热量使蜡熔化到介质上，形成鲜艳明亮的色彩。这种热蜡打印机一般为专业图像或广告商的设计输出使用。
3、彩色激光打印机：彩色激光打印机用迅速产生高质量的彩色图像输出。这种打印机使用激光和干颜料生成图像。激光把颜料加热固定在输出介质上。彩色激光打印机的最大缺点就是价格太高。
札记：
电脑美术每学期都有，但着重点不同，象本次电脑美术就是四方连续为主，可以以“我的花布最漂亮”为题来进行作业设计。但由于没有打印机，作业效果的展示显得有些苍白。
美术教案 篇8
第一部分前言
校本课程是基础教育课程改革的组成部分，是实施素质教育的有效途径。我校依据党的教育方针、国家课程实施计划的要求，在特色学校创建过程中，为尊重学生个性发展与文化
需求，充分利用学校的文化积淀、优厚的学校资源以及社会丰富的资源与社区文化资源，引导绘画时尚，全面构建学生的审美价值和精神世界，积极做好我校校本课程的开发研究与实验工作。
第二部分 课程目标
（一）、校本课程开发的总体目标
为了加强本校学生艺术素养的培养，激发其艺术灵性，学校结合自身优势，经课程开发小组共同讨论，初步确定我校现阶段校本课程的美术课程目标为：一、通过艺术教育，培养学生审美能力，从而提高学生艺术素养和能力，积累深厚的艺术文化底蕴，激发学生对艺术的热爱之情。二、让每个孩子都学有所长，通过美术教育，努力培养自己的一技之长，为他们的今后提供自我发展的空间。三、通过艺术教育，塑造学生健全完美的人格，培养他们良好的心理品质，从而丰富孩子们的人生，使他们健康快乐地生活。
具体目标如下：
1、能欣赏、评述国内外优秀的美术作品，帮助学生树立正确的欣赏价值观，并且提高学生审美能力。
2、让每个学生用初中三年时间具备一定美术的技能，如绘画、书法、雕塑、设计当中的任何一门，同时具备一定的美术的表现能力。
3、了解基本的技法理论，如色彩、构图、透视、构成、解剖等技术理论。
4、训练学生正确的观察方法和基本的造型能力。
5、培养学生良好的学习习惯，获取和运用各种美术信息及资料的能力，同时培养学生合作学习的`能力。
6、养成对美术终身爱好的情感，提高美术素养，热爱祖国优秀的文化。
第三部分 课程内容与活动安排
根据上述目标，根据中学生认知基础和生活实际，本课程主要安排如下：
1. 吸收各班的美术爱好者和学习美术的佼佼者，以鼓励和提高学生兴趣为主，对课堂的教学内容进行巩固和复习，扎实学生的美术基础。
2. 多介绍课外的美术知识来丰富学生，同时以多种形式开展活动来激发学生兴趣，以便平时能带动其他同学去学习美术,并为班级设计板报。
3. 提高学生的美术水平，大量接触美术作品，培养美术尖子生，使学生对美术较精，能够参加美术的各种比赛。
4. 对每位校本课的同学进行辅导，多参加一些比赛、和画展。
活动时间：每单周教学一节课，利用周二的校本课程时间教学。具体安排如下：七年级十节，八年级十二节，每节两课时
美术教案 篇9
一、游戏导入：
师：同学们，今天老师给大家带来了一位新朋友，大家看，它是谁?小猴子，是的，快和他打个招呼吧！小猴子呀特别高兴能和大家见面， 他今天还有一件特别开心的事情就是搬新家了，让我们快到他的新家里看一看吧，多漂亮的客厅呀，看，这是他的书房，细心的孩子你发现了什么？对，他家的椅子坏了，小猴子也正打算买一把椅子，可是他去了很多的家具城后，没有发现自己满意的款式，你们愿意帮他解决这个难题吗？这节课就让我们帮助小猴子设计一款造型别致的椅子吧。（板书课题）
二、探究新课：
1、交流椅子的历史：
师：既然要设计椅子，我们就要对椅子有一定的了解，其实早在唐朝以前，是没有的椅子的，人们都是“席地而坐”随着东西方贸易的往来，从波斯传入了一种新的家具，叫做“胡椅”，到了宋代，椅子就较为普遍了，流行一种太师椅，现代社会，随着东西方文化的共融，椅子出现了不同风格的设计。
2、欣赏名师作品：
同学们，请打开课本36页，让我们一起欣赏几幅比较有名的`作品吧。 课件出示《紫檀圈椅》
这是我国古代人民的杰作，它的造型圆婉，体态优美，最明显的特征是圈背连着扶手，从高到低一顺而下，人坐在上面非常舒适。
出示《红蓝椅》和《潘顿椅》
《红蓝椅》的设计者里特维特，采用了几何形的构造，将红黄蓝三原色融入其中，使得这把椅子在设计上具有创新性。
《潘顿椅》中流线型的轮廓让人想到了优美的人体曲线。
3、联系生活 同学们，自古以来，椅子就和我们的生活有密切的关系，那么在你的生活中，你都见过哪种类型的椅子呢？
师总结：按场所分：办公椅餐椅吧椅躺椅休闲椅
按材质分：木质椅 铁艺椅 塑料椅 皮艺椅 玻璃钢椅
椅子的诞生大大的方便了我们的生活，它在我们的生活中都有什么功能？（美观 实用）
师：了解了这些，我们再来分析椅子的构造，现在同桌之间先互相探讨一下。
椅子可分为三部分：椅背、椅座、椅腿。
我们为了让小猴子更加的舒适，还可以给椅子添加哪些部件？----脚踏、扶手、车轮。
椅子的设计有高有矮，什么样的尺寸才能满足人体的需要呢？下面我们一起来量一量椅子的尺寸，找两名学生上台测量椅子尺寸。（学生边量边说出尺寸） 通过测量，我们还知道了适合学生座椅的尺寸，对我们的设计有很大的帮助。
三、教师示范
艺术的灵感源于生活，源于大自然，我们怎么样才能为小猴子设计一款造型别致的椅子呢？看我们的设计师都借鉴了大自然中的哪些事物？
假如让你来设计的话，你打算借鉴哪些事物呢？
可不能光说不做啊，老师打算用大树来设计一款椅子，可是一张完整的设计图应该包括哪几部呢？让我们小组之间一起讨论一下吧。
分小组汇报交流：
1、 设计图形
2、 功能介绍
3、 尺寸标注
4、 椅子名称
生边说，师边画
在同学们的帮助下，老师的作品已经完成了，我看到有的同学已经迫
不及待的动起你们的小手了，不要着急，让我们一起看看今天的作业要求：
根据你的创意，设计一把造型美观而且实用的椅子，并在设计图中注明椅子的尺寸、功能、名称 。
好了，明确了作业要求，让我们快快开始吧。
2、学生作画，师巡视指导。
四、作业展评
通过观察，老师发现我们班的同学全部完成了你们的作品，先在小组里面评选出最好的一幅，然后将你们评选出的作品贴到老师为事先准备好的展示台上来吧。
同学们，看着这一把把造型别致的椅子，真是让人眼花缭乱啊，你最喜欢哪个小组的作品？为什么？
那么这一幅的设计者是谁呢？你能勇敢的向大家介绍一下你的作品吗？
五、拓展延伸
小猴子看着这么多造型别致的椅子，真是高兴坏了，可是，同学们只是设计了椅子的图纸，还没有帮小猴子给制作出来，我们用什么材料制作呢？小猴子是可是我们的“环保小卫士”，他希望我们能利用生活中的一些废弃物来制作精美的椅子，大家看：轮胎、地毯、管道、瓦楞纸做成的各式椅子）。生活中还有哪些我们可以利用的废弃物呢？（生答：易拉罐、一次性筷子、）是的，老师希望你们做生活的有心人，合理的运用生活中的一些废弃物，变废为宝，用你们的双手创造更美的作品。
同学们，通过今天的学习， 我们不仅了解了椅子的结构，也学会了设计一把椅子，学习美术就需要有丰富的想象力和一双善于观察美的眼睛，那么让我们在今后的学习和生活中，不断努力，用双手装点我们的生活吧。板书设计:
造型别致的椅子
结 构
功 能
椅子背 实 用 椅子面美 观椅子腿
美术教案 篇10
教材分析：
人美版美术教科书第十六册以《敦煌莫高窟》为教学的出发点，并联系我国其他的著名石窟，从石窟艺术追溯佛教的起源，对雕塑、壁画艺术的欣赏，引申到对当时社会历史、文化的了解，对宗教文化的了解。在本课教学中，教师可以打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限，把敦煌艺术放在特定的文化和历史情境中，以便让学生更好的理解敦煌艺术，升华学生的爱国情感。同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺，致使大批国宝四处流散的事实，激发学生的爱国主义热情，懂得艺术珍品的价值。
教学目标：
1、知识目标：了解敦煌艺术所处的地理位置，初步认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库。
2、能力目标：通过查找资料，了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。能对敦煌石窟有代表性的形象塑造与艺术效果进行分析。
3、情感目标：充分感受我国石窟艺术的伟大成就及传统艺术的博大精深和艺术价值。同时渗透德育教育，激发学生的爱国主义热情。
教学重点：
认识敦煌艺术中彩塑、壁画的艺术特点，激发学生学习探索兴致和爱国热忱。
教学难点：
感悟石窟艺术作品所传达的审美、理想与情感。
教学手段采用：
1、倡导“表现性学习”，以真正体现学生的主体性。
2、多媒体辅助教学丰富课堂容量，加强课堂的直观性与趣味性。
3、采用欣赏优秀作品与德育渗透相结合的教学策略来组织教学。
教学过程设计：
一、引入
1、组织教学，诱导提问学生是否知道中国的四大石窟艺术。
2、学生回答后播放幻灯片，让学生对石窟中彩塑和壁画作品有一个初步的直观感受。
教师提问：你看了以上作品后谈谈你对它们初步感受（考查直观感悟的能力）、欣赏、评述。学生回答：纷纷对彩塑的外在形象谈看法。如身姿显得较丰腴。耳垂都较大，神色都较慈祥等，壁画色彩鲜艳，线条比较流畅。
3、幻灯出示课题——敦煌莫高窟
二、新授
1、学生自主探究敦煌莫高窟的地理位置、发展过程和艺术特色。
（通过学生自主的整理归纳，让学生在自主探究中感悟佛教与石窟艺术的关系，以及石窟艺术的时代背景及发展过程。）
此环节学生掌握敦煌莫高窟如下知识信息：
A、地理位置：敦煌在今甘肃省西北角，莫高窟位于敦煌市东南25公里处鸣沙山东麓断崖上，前临宕泉河，南北长1680米，高50米。
B、发展过程：始于前秦建元二年（公元366年）（引入乐傅和尚的故事），莫高窟现存有壁画和雕塑的492个，石窟大体可分为四个时期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。
C、艺术特色：莫高窟是一座融绘画、雕塑和建筑艺术于一体，以壁画为主、塑像为辅的大型石窟寺。
学生活动：结合教材与准备材料，进行探讨交流和总结。
教师活动：利用多媒体辅助教学，验证学生们的探究结果。
2、分析讨论：敦煌艺术中建筑、壁画、雕塑的整体特点，升华对传统艺术的情感。（师生互动完成）
【幻灯链接】：（辅助资料）
建筑：它的石窟形制主要有禅窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟、涅磐窟等。
壁画：莫高窟壁画绘于洞窟的四壁、窟顶和佛龛内，内容博大精深，主要有佛像、佛教故事、佛教史迹、经变、神怪、供养人、装饰图案等七类题材。这些画有的雄浑宽广，有的瑰丽华艳，体现了不同时期的艺术风格和特色。
雕塑：莫高窟的造像除四座大佛为石胎泥塑外，其余均为木骨泥塑。塑像都为佛教的神佛人物。彩塑形式有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。这些塑像精巧逼真、想象力丰富、造诣高深，而且与壁画相融相衬，相得益彰。
学生活动：结合课前预习，进一步认识和研究敦煌艺术特点，谈出自己认识和感受。
教师活动：结合学生的谈话，进行补充讲解。同时渗透和强化我国优秀美术传统的历史渊源和成就，激发学生的'自豪感。
3、结合欣赏归纳几个重要时期的主要艺术特色,理解敦煌艺术，全面认识和学习石窟艺术。（强化对祖国优秀传统美术作品的热爱，深化爱国思想。）
教师活动：用幻灯片出示不同历史时期的同一类敦煌艺术形式（以壁画、雕塑为主），引导学生进行分组讨论，并尝试归纳其艺术特色。
学生活动：讨论、探究不同时期敦煌艺术的特色。
【幻灯链接】：（辅助资料）
a、北朝时期：共有36个，窟形主要是禅窟、中心塔柱窟和殿堂窟，彩塑有圆塑和影塑两种，壁画内容有佛像、佛经故事、神怪、供养人等。塑像体态健硕，神情端庄宁静，风格朴实厚重。
b、隋唐时期（重点探究分析）：现存洞窟有300多个。塑像都为圆塑，造型浓丽丰肥，风格更加中原化，并出现了前代所没有的高大塑像。群像组合多为七尊或者九尊，壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽，美术技巧达到空前的水平，内容主要有佛像、经变、佛教史迹、佛教故事和供养人等。
c、五代和宋：这一时期的洞窟现存有100多个，多为改建、重绘的前朝窟室，形制主要是佛坛窟和殿堂窟。
d、西夏和元代：莫高窟现存西夏和元代的洞窟有85个。西夏修窟77个，多为改造和修缮的前朝洞窟，洞窟形制和壁画雕塑基本都沿袭了前朝的风格。
教师活动：结合以上内容对学生讨论进行点评和补充。
学生活动：分组探究，交流成果。
4、敦煌艺术中彩塑艺术及壁画艺术的赏析。
（丰富学生认识，进一步加强对美术传统的艺术特色的理解。结合讲解有关故事，创设互动机制，激发学生学习兴趣。如“九色鹿”“尸毗王”、“经变”、“本身”“佛传”故事。）教师可通过课堂调查的形式引导个别学生给大家将与之相关的故事，但要注意把握时间。教师在讲述中要注意选择造型生动、故事性、趣味性较强的作品，使学生易于接受，且易于比较，避免面面具到。
教师活动：幻灯展示典型图片，讲解升华。答惑。
学生活动：讲自己知道的相关故事或聆听他人讲故事，并把自己不懂得或者不理解的地方与大家分享。
5、藏经阁的发现和失窃历程。
（激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。）
教师活动：幻灯展示以上内容，引导学生列举与之相似的例子，同时进行德育渗透：爱国爱传统。
学生活动：例举、谈感受，并谈一谈自己今后应该怎样做。
美术教案
