范文网 >教案大全 >美术教案 >高中美术绘画教案

高中美术绘画教案

瞳荧 分享更新时间:
投诉

高中美术绘画教案通用

作为一位杰出的教职工,常常要写一份优秀的教案,编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点,进而选择恰当的教学方法。我们应该怎么写教案呢?以下是小编收集整理的高中美术绘画教案通用,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

高中美术绘画教案通用1

随着我国教育体制改革的不断深入和发展,要求学生在德、智、体、美、劳等各方面全面发展。我国高等院校中艺术类学科的课程内容越来越多样化,已不断融入学生的学习和生活。其中,学前教育专业美术教学课程中的沥粉贴金彩绘是我国传统的美术技艺,起源于战国时期,在盛唐时期才被广泛使用,沥粉贴金彩绘是汉族建筑彩画中传统的技艺之一。沥粉贴金彩绘作为美术艺术的一种,希望能够通过大量的实践来有效提升学生学习美术的兴趣,但是要想不断地提升学前教育专业学生对沥粉贴金彩绘课程学习的效果,就需要不断强化学生沥粉贴金彩绘课程教育的实效性。

一、沥粉贴金彩绘的课程设计内容

沥粉贴金彩绘,画面呈现出一种古朴、浑厚却又不失富丽的感觉,它与其他画作的不同之处就是高出物面,起源于久远的战国时期,是我国古代汉族建筑彩画当中的传统工艺。沥粉彩绘工艺是用油、粉和胶混合调制成膏状,在作品上画出凸起的线条,并在上面涂上颜色,可以增强作品整体的层次感和立体感。在学前教育专业沥粉贴金彩绘的课程教学中,教师可以根据学生本身的特点以及学生对美术认知程度的特点,大胆突破原有的传统教学模式,转变教学思路,创新教学方法和教学内容,突破传统美术教学的观点和范围。在教学内容上,教师可以选择学生喜欢的画作内容作为教学素材,指导并讲解沥粉贴金彩绘的制作过程和注意事项,利用课前准备好的沥粉贴金彩绘的制作材料,制作出让学生满意的并且具有审美性的美术作品。

二、沥粉贴金彩绘的课程教学过程

沥粉贴金彩绘工艺历史悠久,在我国古代的青铜器、陶瓷和壁画上面的装饰经常用到。很多作品经过历史的冲刷千年不坏,依然保持着当初的造型风格,气势磅礴、神韵高雅、彩绘线条刚劲有力。首先,教师要教授学生沥粉贴金彩绘图案涉及的基本常识,注重了解我国传统的、具有吉祥意义的'图案,指导学生自己设计一款与吉祥有关的设计草图;其次,教师可以根据学生自己涉及的图案草图加以修改和指导,作为沥粉贴金彩绘的底稿进行制作,授课教师可以先作示范,将制作过程一一演示一遍,主要讲解传统工艺的简介和制作过程中的注意事项,使学生基本了解和掌握制作方法;再次,教师可以将学生进行分组制作,通过小组谈论和研究,制作出一个独具特色的沥粉贴金彩绘作品;最后,学校可以通过作品比赛或是汇报展览的形式展现学生自己动手创作的作品。教师要在教学过程中,根据不同学生对彩绘的喜爱程度、制作能力和团体合作等方面的状态,不断创新和完善沥粉贴金彩绘课程的教学模式和教学方法。

三、沥粉贴金彩绘课程对提高美术教学效果的作用

通过对沥粉贴金彩绘课程的学习和制作,使学生学习和了解了我国传统的美术技艺。通过美术语言表达自己内心的思想和情感,丰富了学生的日常生活和学习。更重要的是,通过小组合作完成沥粉贴金彩绘作品的过程,培养了学生的团结合作能力、集体意识以及创新意识。沥粉贴金彩绘制作精美,学生会因为彩绘作品的美产生好奇,进而对其产生兴趣,培养学生独自创作的激情。传统的沥粉贴金彩绘的图案都过于古老,学生不感兴趣,通过教师创新教学内容和教学模式,图案内容都是学生喜爱的内容,并且教师还鼓励学生发挥想象力自己设计图案,培养了学生的创新、探索和发现的能力,挖掘学生的内在潜力。无论是从美术艺术的发展来说,还是从学生培养学生动手实践能力和良好的心理素质来说,沥粉贴金彩绘课程的设置和学习,不但继承和弘扬了我国传统的美术技艺,还在一定程度上挖掘了学生内在的潜能,使学生在彩绘的制作过程中获得自信心和成功感。

美术,是人类文明的起源,也是人类文化的重要载体之一,人们可以通过美术的形式表达自己内心的丰富情感,传递思想,是人类历史发展长河中的重要文化行为之一。综上所述,沥粉贴金彩绘课程的实行,不但提升了学前教育专业学生学习美术的效果,还有助于学生综合素质的提升。对于教学内容来说,应该侧重于动手实践能力,要不断地探索和完善教育理论和方法,以最大限度地提高沥粉贴金彩绘对美术教学效能的作用。

高中美术绘画教案通用2

一、藏式装饰图案绘画在美术教学中的意义

藏式装饰图案绘画是藏民族绘画的一种形式,它丰富的线条、明亮的色彩、强烈的装饰性,有着直观的视觉冲击力,适合本民族人民的欣赏特点,为学生所喜闻乐见。藏式图案绘画内容丰富、直观、易懂,是朴素、直观、通俗的美术教材。它不像素描明暗造型,也不像水墨画难以理解,也没有繁琐的束缚,所呈现的质朴美非常符合学生的审美观,易认知,易动手,有情趣,符合学生追求个性的心理,也符合他们活泼跳跃的欣赏角度。

由于我与当地学生的生活成长环境和民族习俗不同,致使对事物美的看法也有所差异,很多时候对教材上的一些绘画方法和作品反映的思想方面不能与学生产生共鸣,引不起他们的学习兴趣。通过沟通和了解,我发现,当地学生对民族性较强的、生活中经常接触的藏式装饰图案绘画具有强烈的学习兴趣,在平时的美术课中,学生也喜欢凭借想象,自己绘制一些花卉、动物图案。藏式装饰图案是藏族人民在生产劳动中创造的,是经过传承和发展的智慧的结晶。它反映了劳动人民的审美情趣,是我国民间文化的重要组成部分。藏式装饰图案绘画图案饱满、对称、均衡,加上色彩明快和对比强烈,使当地的学生在认知这些图案时有亲切感和熟悉感,学习的时候充满兴趣和热情,对活跃课堂气氛,增强教学效果起着积极的.作用。

二、藏式装饰图案绘画的特点

1、构图饱满、繁密、完整

这种装饰效果,不仅给人以视觉上强烈的冲击和心灵震撼,而且体现出被装饰物的厚重感和凝重感。其最大的特点是富丽华美,圆润丰满,灵活多样。如卷草纹构成形式,枝叶随意翻卷,花叶造型前后相连,根据形势灵活变幻,绝不重复出现。这就在形式上更加有利于抒发气势和情感,在审美情趣上更加迎合了人们追求自然生机的审美态度,从而促进了藏式装饰纹样大气磅礴风格的形成。另外,满密的构图与圆浑的造型相辅相成,即使在一些稀松的构图结构中,也经常用密集的底纹作陪衬,以便有充实的效果。

2、对称性和均衡性

装饰图案十分讲求结构上下、左右的对称与均衡。这种图案构成的排列与组合实际上体现了多样统一的形式美法则。对称性满足了人们生理和心理上的对于平衡的要求,是原始艺术和一切装饰艺术普遍采用的表现形式,对称形式构成的图案具有重心稳定和静止庄重、整齐的美感。

3、装饰性强

藏族装饰图案或纹样,从取材上来看,主要采用写实图案、变形图案和植物图案。写实图案的塑造较为偏重自然,抓住对象的外在形态和特征,它在装饰作品中被广泛运用。变形图案在表现手法上更着重表现对象的神态特征和意趣。对人物、动物、植物、花卉等对象通过省略、夸张、添加、寓意、联想等手法大胆概括加工和变化,以达到一种理想化的效果。

三、藏式装饰图案绘画在教学过程中的具体运用

在课堂教学中,我讲授藏式装饰图案绘画,设计课题“收集并绘制藏式装饰图案”,并布置作业,让学生寻找身边的藏式装饰图案,通过收集整理,确定自己喜欢的样式,在课堂中学习绘制。

1、大部分学生从藏式房屋、家具、茶杯、茶碗上面寻找到了自己喜爱的图案

有的学生喜欢简单的几何图形,有的学生喜欢动物图案,还有的学生喜欢花卉植物图案。按其表现题材内容的区别,可分为:(1)几何形纹饰。(2)动物纹图案,既包括藏族本土的动物图案,如猕猴、牦牛、鹿纹、羊等,又包括带有汉族文化意识的动物形象,如龙、凤、蝙蝠、麒麟、鹤等。(3)植物纹图案;(4)自然天象纹,主要有云纹、水纹、波浪纹、火焰纹、喷焰宝珠、山、石、日、月、星等。(5)文字图案。(6)佛教图案。

2、通过讲授藏式装饰图案的特点,分解藏式装饰图案,找出图形、线条和不同色彩搭配,使学生在选择感兴趣的绘画题材中找到突破点,让学生临摹其中的一幅图案,教师随时对学生进行指导

3、教学效果和教学反思

高中美术绘画教案

将本文的Word文档下载到电脑,方便收藏和打印
推荐度:
点击下载文档文档为doc格式