美术教案
（经典）美术教案10篇
作为一名默默奉献的教育工作者，通常需要用到教案来辅助教学，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。那要怎么写好教案呢？以下是小编为大家整理的美术教案10篇，欢迎大家分享。
美术教案 篇1
活动目标:
尝试独特的绘画形式,进行大胆创作。
活动准备:
各种形状的小石头、水粉笔、各种颜色的`颜料、各组一块抹布、小水桶。 活动过程:
一、教师出示石头，引起幼儿活动兴趣。
师：小朋友，你们知道石头能干什么？
二、欣赏石头画
1.播放课件
2.提问：你喜欢哪件作品呢？为什么喜欢？
3.小结：根据每块石头的形状，想象它像什么，用颜料画出图案，要画大。
4.从不同角度观察石头，想象。
三、作品创作
1.幼儿观察石头，想象。
2.幼儿作画，教师巡回指导。
四、作品讲评
五、活动延伸：
回去我们再尝试看看在石头上还可以怎样画，就会更漂亮。
美术教案 篇2
第一课时：
教学准备：
学生：课前收集花圃自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、花圃。
教师：多媒体(花卉图片、描写花儿的、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。
单元目标；
1. 通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；
2. 了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习
3. 了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计
4. 能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案
5. 发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力
教学评价：
1. 能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）
2. 是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）
设计构思：
花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。
随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！
从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面，而懂得在生活中运用学过的绘画技法装饰我们的环境则是关键。
所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入（利用问题导入法），引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律，引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作；后一节课从花圃这一概念直扣主题（游戏导入法），带领学生运用形的置换的方法，采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作，并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。
教学要求：
老师：播放老师准备好的资料，通过欣赏五彩缤纷的花卉图片，引发学生们的学习兴趣，培养审美情趣；展示各类范画，启发学生思路，让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。
学生：展示自己收集的花卉图片，各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律，概括出其骨式与瓣形的`基础上，将花瓣置换成新的形状，赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作，创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。
花卉图案有很多种表现方法，你能够说出几种？本课主要学习黑白表现的方法
让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用（第六张幻灯片）
现在我们了解的花卉变化的规律，那么我们使用什么样的表现方法来表现呢？下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处，有什么不同之处？（黑白；点、线、面及点线面的综合运用）
课堂作业：（活动、实践）
请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素，按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计（每位同学发给8×8CM的小纸片），并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。
作业要求：
A、符合花卉变化的某一项规律
B、点线面的综合运用
C、黑白或单色图稿
（课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外，还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解，以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬，这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成，对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题，老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策，这样既可以活跃课堂气氛，也可以调动所有同学的智慧，正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形，这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉，还可以留有不规则的边角，鼓励、动员学生来进行边角的设计，学生就会产生新奇的感觉。）
课堂小结：
当学生的小图片画完、贴完之后，将完成的花圃摆到讲台前请学生上台进行评价你喜欢哪一幅画？为什么喜欢？它运用了老师今天讲过的哪一种方法？
第二课时
一、导入新课：（交流、导入）
（播放第一张幻灯片）首先在屏幕上展示一条简笔画的鱼的造型，问学生你看到了什么？学生会很自然的回答是一条鱼，然后老师以其鱼尾为圆心在旁边再加一条鱼再问学生看到的是什么?这时学生的答案就会丰富许多，有的直接说有两条鱼，有的同学可能就会说是画有两条鱼的扇子等等。依次类推的问下去直至拼出一个圆。到最后一个图形的组合时，就会有人想到花的形象上，由此自然导入本课主题——变花瓣 拼花圃
二、讲授新课：（欣赏、分析）
1、在我们的生活中有很多我们熟悉的物品，而有一些它和花瓣的形状又十分相似，动脑筋想一想在你的身边和花瓣相似的物体有什么？（播放第二张幻灯片）
（让学生展开讨论，并以小组的形式予以回答，老师总结学生的答案，并展示与花瓣相似的物体简笔画，以使学生产生直观的视觉效果）
2、相似的东西我们可以直接感受到，可是有些物体看起来并不相似，比如我们最常见的手机，它和花卉之间有没有一定的关系呢？请看投影屏（播放第三张幻灯片）
用手机来代替花瓣的形象有怎样的寓意呢？——现代社会语言交流之花，现代通讯工具开拓了人们语言交流的空间。
请同学们仔细动脑思考：你能不能将生活中与花的形象并不相似的物体赋予新的含义，来代替花瓣，对花的形象进行全新的塑造呢？（数字、字母、动物、植物、日常用品、食品）
（让学生分组讨论，并对设计构思加以简单的描述）
3、基本形确定了我们要把它组合成由N个基本形组合起来的新图形，那么我们采用什么样的办法让每一个基本形一致呢？（学生的回答中会出现对折、折叠、复印、画好一个其他照描、印等不同方法，老师应该对这些想法进行肯定，如果有人提出镂印的方法的话，可以顺水推舟具体分析，如果没有人提到的话，可以说其他方法大家都很熟悉，今天老师着重讲解镂印的方法）
4、镂印的制作步骤：（进行现场演示）
A、描稿 构图饱满，要考虑问样点线结构的连接关系
B、 镂刻 正稿、反稿；刻线要流畅光滑
C、漏印 固定镂稿，刷色“浓、纯、鲜、匀”
三、课堂作业：（活动、实践）
今天请同学们再做一回花匠，运用生活中你喜欢的、或有意义的、 有情趣的形象，通过老师今天讲到的创意活动设计出具有新的象征意义的图形，并予以命名，然后将自己画好的设计稿拼贴到黑板上老师准备好的花圃底版上，把它组合成一个大花圃。
（学生作业的过程中老师要不停的巡视，并多与学生交谈，询问其创作意图、构思，多启发学生锻炼其对自己设计构思的评述能力）
四、课堂小结：
采用表格的形式让学生对自己感兴趣的一幅画进行评价。
美术教案 篇3
【教学目标】
通过欣赏美术的经典作品，了解美术作品的基本特征,并引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
1、知识目标：通过对美术作品基本特征的概括和认识，让学生从整体上初步了
解美术作品与其他艺术作品的基本特点所在。
2、能力目标：引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
3、情感目标：增强学生接近美术、了解美术、学习美术的兴趣。
【教学重点、难点】
1、教学重点：
掌握美术的分类及特征，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
2、教学难点：
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和特征。
【教学环节】
为了使每一个学生都能积极主动的体验审美的乐趣，顺利达成教学目标，课前搜集、整理了大量的背景资料发给学生，让学生通过提前阅读，提取有价值的信息。
一、创设情境，导入课题：
引导学生欣赏视频：《梵高》。
教师：请同学们谈谈梵高的作品美在哪里？我们如何进行欣赏？
（教学构想：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。此处第一个问题为学生提供了一个畅所欲言的机会，各抒己见之后我会让学生带着兴趣和疑问进入本课的学习。）
二、讲授新课：（课件展示）
1、美术鉴赏
2、美术门类
3、美术作品的特征
（教学构想：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对
于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握美术作品的基本特征。我充分考虑了鉴赏顺序的安排，以及对学生的认知规律的合理利用。）
1、什么是美术鉴赏？
欣赏齐白石的中国画《虾》和德国画家丢勒的油画《野兔》，介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
【自主学习】：结合课前学生搜集的一些知识,课堂上学生自主讲解，教师补充。共同找出特点。
通过对两幅画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的.审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。
【学生活动】：通过两幅作品的对比，认真体味美术鉴赏的内涵。
（教学构想：为了让学生很好的理解什么是美术鉴赏，在这一部分我主要运用了作品欣赏讲授法，引导学生了解美术鉴赏的真正内涵。）
2、美术门类包括哪些？（课件展示）
美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
【合作探究】:
教师：结合课本，请同学们分组讨论探究，完成美术门类以下知识点的学习。
（1）美术作品是如何分门别类的？
（2）各艺术门类的代表作品有哪些？你能区分出来吗？
（3）通过以上两题的讨论与探究，师生共同归纳总结出美术门类有哪些？ 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
【学生活动】：欣赏图片，探究问题。
【教学反思】：
利用学生熟悉的梵高的作品入手，激发学生的学习兴趣，通过提出问题与典型作品鉴赏的结合，对本课的教学内容进行了讲解。在讲授新课重点内容时，我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，让学生对美术作品的五个特征有了更深层次的感受，又突出了重点、解决了难点、利用所学知识，分析了一些典型性的美术作品，最后是知识拓展和研究性学习，本节课脉络清晰，教学环节承上启下，局部与整体统一。
备课时，依据高中美术课程纲要，力求在教材的指导下取得最佳的课堂实效，又不拘泥于教材，灵活运用教学手段，积极引导学生“看、思、疑、析、体验”，为学生以后的学习奠定良好的基础。备课时，不仅要备教材、更要“备学生”。学生是教学的主体，教师的教学行为必须是有的放矢。
美术教案 篇4
课题：小朋友的画
课时：1课时
类型：美术欣赏课
教学内容：欣赏作品中的不同内容，表达自己的感受。
教学目的：
1．通过指导欣赏儿童美术作品小朋友的画，启发学生美术创造的愿望，提高学习美术课小朋友的画的兴趣。
2．利用作品使学生初步接受美的陶冶。
3．通过作品不同内容的讲解，对学生进行热爱祖国、热爱大自然、热爱家乡、树立远大理想、培养顽强意志和良好生活习惯等方面的教育。小朋友的画
教学重点、难点：
1讲解儿童画所表达的具体内容，使学生感受其生活情趣。
2使学生认识和理解作品的创作过程和表现特点。
教具准备：
欣赏挂图及幻灯片、幻灯机。
教学过程：
一、组织教学
检查课本准备情况，稳定全班情绪、集中学生注意力。
二、讲授新课
(I)导入课题：同学们一定在画册、书籍、杂志上看到过一些画家的作品，有的同学可能还跟家长一起参观过画家的作品展览。画家能创作出各种各样那么好的美术作品，是因为他们从小就喜爱美术，并不断地刻苦学习，才取得了很大成就。我们小朋友热爱美术，勤学苦练，也能创作出很好的作品。今天我们就来欣赏一下小朋友的画，这些小朋友的画，还在全国甚至国际上的儿童画展览中获得过各种奖呢。(板书课题)
(2)逐幅欣赏课本上小朋友的画，有条件可出示挂图或放幻灯。
1．《孔庙的大龙柱》(板书)
提问：有谁知道孔庙是什么地方?谁去过孔庙?里面有什么?总结答案。
2．《讲卫生》(板书)
提问：画面上是什么?谁见过小猫洗脸?能学学小猫洗脸的动作吗?
徐安安小朋友才六岁，她的画画的很有趣。她抓住小花猫洗脸时的一个动作，用画笔生动地表现了出来。着墨不多，形象简洁，但看上去生动可爱。提示这幅画所用的工具材料：毛笔、墨和少量的中国画颜料、宣纸等。这是一幅中国画。
3．《新鲜空气好》(板书)
先让学生仔细观察一下这幅画，然后提问：这幅画怎样表现了“新鲜空气好”这一主题? 点明巧妙地表现了保护环境的主题。
4．《沂蒙金秋》(板书)小朋友的画
秋天到了，田野里的庄稼、果园里的果树，都到了收获的季节。金黄色的果实、金黄色的麦田，在蓝天、绿草地、红房顶的衬托下，更加醒目，一派金色秋天的丰收景象。小朋友们采摘果实，放牧牛羊．脸上洋溢着丰收的喜悦之情。小作者生活在沂蒙山区，怀着对家乡的热爱心情创作了这幅画，并在画中对生活中的所见所感作了深入细致的描绘，使得这幅画很有生活气息。
5．《百乐图》(板书)
面中的这个场面，是小朋友们熟悉的场面。请两三名学生说说自己见过的'这种场面和自己的感受。引导学生仔细观察画面，找找画面上的一百个形象中，哪些是曾见过的，哪些不曾见过。然后指出，画中有许多形象是实际的耍龙灯队伍中没有的，是小作者于斌根据自己的想象添加的，他把平时从动画片里、画书里看到的许多形象加进画面，发挥创造性，使画面更有趣、更生动，加强了画面所表达的节日气氛。
6．《营救》(板书)小朋友的画
读一读画中的文字：
“我们原来以为大海透明清洁，鱼儿一直生活得很快乐。可是，不如道什么时候，大海改变了颜色，鱼儿忍受不了灰色的寂寞，它们哭了……纷纷撞到岸上，它们多么想活!让我们把碧蓝碧蓝的颜色都还给大海．给它们带来幸福和欢乐。”
提问学生谁在电视中看到过鲸?简介鲸，游上岸“自杀”现象，并与海水污染联系起来。指导学生观察画面表现的内容。刘立峻小朋友用画笔表达了与世界各国小朋友一道为保护大海不受污染而使海洋生物永远生存下去的愿望。画面有主有次，人物动作千姿百态，很有童趣。
7．《我的梦》(板书)小朋友的画
这幅画是朱雀小朋友用彩纸剪贴而成的，叫作剪贴画。它以儿童为主要对象，目的是引起儿童的兴趣，所以，更透出一种儿童的天真烂漫，质朴无华的情趣。各种民间玩具，由于题材内容、风俗习惯、制作材料不同等原因，还具有各自的地方特色。
三、巩固练习
学生讨论过程，教师辅导。
四、课堂总结
总结本次的学习情况。
美术教案 篇5
一、教学目标
知识目标：通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画中虾的特征及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。
能力目标：能体会运笔用墨的技巧和方法，临摹齐百石的国画——虾。
情感目标：学习齐白石一生对艺术不懈追求的精神,激发学生对中国画的
兴趣及强烈的民族自豪感。
二、教学重点
认识和了解虾的结构及动态,能用水墨画出各种形态的虾。
三、教学难点
体会怎样合理地运笔用墨来表现虾的形态。
四、教学过程
（一）说人品画
课的开始，我便请孩子们自由地谈对画坛巨匠齐白石的了解。孩子们纷纷举手,兴致勃勃地说起了齐白石：他是湘潭人，是中国的一位著名画家，他能书善画，最擅长的是画虾。他担任过中国美术协会的主席、北京画院名誉院长，还被授予“中国人民艺术家”的.称号。
孩子们都很专注，我用齐白石说的一句话“若非实物，一生未敢落笔”来总结了他的艺术态度后，便和孩子们一起欣赏了一段齐白石
画虾的录像。
（影片介绍：晚年的白石老人，年事虽高却天天坚持画画，他把砚比作田，把自己比作牛。“铁栅三间屋，笔如农器忙；砚田牛未歇，落日照东厢。”正是他耕耘不息的真实写照。
在人们眼中一提到齐白石老爷爷的作品，都会想到他画的虾。为了画虾，他曾在笔洗里养了几只虾，每天观察）
孩子们一下就被影片吸引了，随后有孩子总结说：为了画好虾，齐白石就在笔洗里养了几只虾，日日看，时时观察。还有同学马上补充：齐白石爷爷把自己比作牛，把砚比作田，很勤奋地画画
“那么，经过长期观察，日日练习，不断改进，齐白石这位严谨、勤奋、注重观察生活的画家又是怎样简洁生动地表现姿态各异的虾的呢？”我的总结和设问带着孩子们进入了下一个环节。
（二）探索欣赏
1、欣赏生活中的虾，了解虾的结构
对于虾，孩子们都不陌生，他们一个接一个地说着生活中所见虾的形态：虾前面有长长的须；虾身上有硬壳、还有很多脚，身子的形状像钩子；虾身很透明，若隐若现我告诉他们，虾的须是用来感知方
向和食物的，并利用放大了的图片，让大家看到虾身
上的硬壳是分了节的。然后结合课件和孩子们共同总结出虾可以分为：头胸部、腹部（分节）、尾部、足、触角等几个部分，提示
他们要画出生动的虾，就要注意观察各部分的特征。最后我让他们仔细观察并思考：如何画出虾透明的感觉，怎样用墨？
2、欣赏名作，领悟用笔用墨的技巧。
带着疑问，孩子们欣赏了齐白石的作品——虾（CAI出示图片）
通过边观察边思考，师生共同总结：齐白石画的虾生动活泼，栩栩如生。虾的用墨处理十分讲究，有浓有淡，其中头部和眼睛是用浓墨画的，画虾身和头部是侧锋用笔，画虾的须和足都是中锋用笔。
第2课同一幅画
教学目标
1.了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。
2.能准确地识色、调色和涂色，个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。教学重难点
表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐，富有敏锐的观察能力和集体协作的精神。
教学过程
一、欣赏讨论
1.欣赏《向日葵》。
2.引导提问：你见过这幅画吗?对同一幅画你们的感受有什么相同和不同?学生组内交流、讨论。认识色彩是绘画的语言．色彩是相同的。
3.导出新课，板书课题：同一幅画。
二、探索体验
1.引导思考：这幅画主要有哪些颜色?
(1)观察与识色。
(2)提问。
2.探索调色方法：这些颜色是怎么样调配出来的呢?学生讨论，自由发言。体验
1.根据教材提示，用大红与柠檬黄进行调和，把产生的橙色与同桌的比一比，色彩效果是否一样?为什么?
小结：两种颜色相调和，颜色分量的不同使色彩效果产生变化，一般朝分量多的颜色方面倾斜，所以调色时应先看准色彩的倾向性。体验
2.在一种颜色中调入白色或黑色，看看会发生什么变化?小结：通过这一方法可使色彩发生深浅变化，这又叫做色彩的明度变化。这样就可以调出许多丰富的颜色了。体验
3.任意找一种《向日葵》这幅画的颜色，尝试调配一下，是否很接近?
学生自由交流。体验
4.从教材右页马赛克效果的《向日葵》画中取一方格(G5)，这一格是由24个小块组成的，将它们分解开，与色谱中颜色相对比。我们一起调出这些颜色并涂画在纸上。师生合作，共同探讨。
三、分工合作
我们可以将这幅画分解成许多小色块，近看是些颜色。但远一点或眯眼看，向日葵就清晰地呈现出来了。全班每个同学画其中的一部分，然后组合，可拼成一幅有丰富色彩《向日葵》。
1.画格。
2.选择与分工。将横排A—J与竖排l一5交*组成编号，
如Al、A2J4、J5，选择你喜欢的一块。分工要有协调，别人已选的不能重复。教师调控方格被选情况。
3.临摹涂色。按小格的颜色来调色、涂色，涂色不能出格．相同的颜色可以一次涂完。
4.提出要求，巡视指导。
四、组合展示
1.让学生按底纸上的格子，找准坐标贴上自己的那一部分。
2.引导学生眯眼看看，欣赏评述全班同学集体组合画出的作品。
五、教学拓展
色彩是绘画的语言之一，研究色彩，表现五彩的世界是画家特别关注的，像修拉的点彩作品就给我们很多的启示，建议同学们也去试试，你会有更多创造性的发现。
美术教案 篇6
教学目标：
1、掌握拉折的方法，折出热带鱼，湘教版新教材第一册美术教案（15-16课）。
2、能运用添画或撕贴的方法进行装饰。
3、培养学生的动手能力和团结协作的精神。
教学重点：制作出漂亮的热带鱼。
教学难点：具有独特的个性特征。
教学准备：常规美术用品。
教学过程：
一、组织教学。
二、导入新课
三、讲授新课。
1、放音乐，用绳子吊着一条漂亮的热带鱼进入教室。引起学生的兴趣。提问：想知道老师的小鱼是什么做出来的吗？
2、问：看看这鱼是属于什么鱼和我们平时餐桌上吃的鱼有什么区别吗？这是热带鱼，具有鲜明的色彩。我们也来做一条漂亮的热带鱼。
3、要求学生摘去示范作品鱼，研究如何制作。学生讨论，教师引导。
4、学生回答。SORRY，此处图片无法上传。学生折出纸鱼。
5、引导学生欣赏书中的着了颜色的纸鱼。请学生认出书中是用了哪些颜色，他们是如何搭配的。学生谈自己的感受。
6、教师引导学生设想出自己准备搭配的颜色。
7、学生涂颜色教师巡视辅导。
8、课堂小结：挂出有深兰色背景的纸要求学生把画好的鱼帖到纸上去，学生来评讲哪些的不足和不错的地方。
第十六课寻 找 美丽(综合课)
教学目标：
1、能关注身边事物，并从中发现美和欣赏美。
2、能用语言较清楚地描述物品的某一特征，并画出物品的一些特征。
3、在活动中表现出合作的态度。
教学重点：培养学生的观察能力。
教学难点：感悟生活的细小的美丽。
教学准备：带上家里的漂亮的小摆设（学生）。
教学过程：
一、组织教学。
二、导入新课
三、讲授新课。
1、在事先做了要求，要求学生摆出自己认为最美丽的`物品。可以把教室适当的布置一下，让同学们把自己的东西都摆出来。
2、要求学生挨着参观。参观完以后请学生席地而坐，要求学生分小组谈自己为什么认为美丽。请每一小组评出理由最有意义的同学上讲台向全班讲一讲。
3、教师参与到学生的讨论中去，并引导学生。学生发表自己的看法。请学生上讲台讲，要求还要凭着印象还把物品的印象给画出来。在期间，鼓励其他学生参与进来，发表自己的看法的同时帮小组同学把物品画出来。充分给学生表诉的时间，并纠正在表达时的语言方面的问题。
4、评出表达不错的同学。加以表扬。
5、学生作业，画出自己最喜爱的物品的概貌，从而培养学生的观察能力。教师巡视辅导。
6、课堂小结：要求学生对自己感兴趣的同学的作品写出评语。
美术教案 篇7
（一） 教学目标：
1、 了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化。
2、 学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的步骤。
（二） 教学重难点：
1、 不同姿态的人体比例的不同。
2、 人物动态与重心的掌握。
（三） 教学准备：
1、 教师准备：教材、一张2开的白板纸、投影仪、投影片（单片、复合片）、录音机、录音带、每组一条2米长的小绳（课前发下）。
2、 学生准备：画纸、铅笔、彩笔。
（四） 教学过程：
1、 组织教学。
（1） 谈话激趣，情感渗透。
“同学们好！今天我们一起来上一节生动有趣的美术课，比比看哪些同学表现的最积极最投入，让我们愉快合作，共同学习研究，一起度过一段最难忘的时光。大家说好吗？”
（2） 导入新课。
“同学们，校园里的生活是丰富多彩的，校园里的伙伴又是我们最熟悉的。那么，今天我们就来共同学习与研究‘第二单元：多彩的学习生活——校园伙伴’这一课。这节课，我们主要来学习与研究两个问题：①不同姿态的人体比例有什么不同？②人物的动态与重心如何掌握？大家齐读一遍。”（用投影片出示课题）
2、 新授。
（1） 学习研究不同姿态的人体比例有什么不同。
A、 利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。
师：“同学们，首先我们来学习与研究问题一。校园里的伙伴就是我们的同学，是我们最熟悉的。那么谁能说说平日里同学们都有哪些不同的姿态吗？”（生答）“大家说得很好，观察得很仔细。我们人是最完美的形体，其组合匀称、谐调，头与躯干和四肢之间存在着恰当的结构关系。那么，不同姿态的人体比例有什么不同呢？大家知道吗？想不想知道？下面就让我们亲自动手来测量一下，你就会发现结果的。人体有许多种不同姿态，现在我们主要来测量这四种姿态。”（出示人体四种姿态比例图投影片）
师：“测量的方法是以人体头的长度为单位，从头到脚垂直测量，看大约有几个头的长度，记录下来。下面我们分组来测量：一组和二组测立姿的；三组测坐姿中坐在凳子上的；四组测坐姿中席地而坐的；五组和六组测跪姿的。测量时每组要有分工：有测量的、有被测的、有记录的、有观察的、还有汇报的。被测的同学在测量时一定要把腰背挺直，平视前方。每组先测量一两个同学，现在开始。”（教师指导）
B、 学生汇报测量结果（教师板书），引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。（投影片出示数据。
师：“通过大家的测量，我们得到的结果大致相似，但并不完全相同，而是有所差异，这是很正常的。因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异，有的'快一些，有的慢一些；不同的种族，不同的性别，都存在着一定的差异。现在我们来观察这些数据，你会发现人体比例的一般规律：站约7个头长；坐约5个半头长；席地坐约3个半头长；跪约4个半头长。（教师引导学生总结，在投影片上揭示出人体比例一般规律的4个数据）大家齐说一遍。”
（2） 人物的动态与重心如何掌握。
A、 过渡。（出示复合投影片：人体正立与活动时肩胛带与骨盆带变化对比图）
师：“立姿与坐姿是表现人体相对静止情况下的形态，而现实生活中有些人物形态的动作变化很大。在绘画中，大家觉得相对静止的形态容易画，还是运动的形态容易画呢？（生答）为什么呢？下面让我们一起来观察一下这幅图（出示投影片：两种姿态图），看看人体正立和活动时，肩胛带和骨盆带有什么不同？（引导学生对比观察回答，得出结论：出示文字投影片）正因为人体正立时，肩胛带和骨盆带成水平状，以中心线为对称轴左右对称，所以觉得容易画。而活动的人体，肩胛带与骨盆带倾斜呈相反状，左右不对称了，所以觉得难画。不过，这里面有个小巧门，只要大家掌握了运动人体形态的重心、重心线和动态线，那么，你就会觉得很容易了。大家想知道吗？（生答）那好，接下来就让我们来学习与研究第二个问题：人物的动态与重心如何掌握。”
B、 重心和重心线。（出示复合投影片：先出示图，再出示概念。）
① 重心的概念：
师：“人体平衡靠重心的稳定，那么什么是重心呢？重心是指物体的重力的中心。谁能说说我们人体的重心在哪里呢？（学生回答）人体重心大致在脐孔上下。”
② 重心线的概念：
师：“那么，什么是重心线呢？请大家竖起耳朵仔细听，看谁能完整地复述一遍。重心线就是通过人体的重心向地面所引的一条垂直线。”（一名学生复述一遍，然后全体学生齐说一遍）
③反馈练习：每组发一张画有不同姿态的人体投影片，让学生讨论后找出重心并画出重心线，最后投影展示评讲。
师：“同学们，重心和重心线大家都理解掌握了吗？（生答）真的吗？那我可要考考大家，每组给你一张不同姿态的人体图片，大家一起讨论找出重心、画出重心线。画完后，请一名同学拿上来投影给大家看，比比那组同学找得准、画得好。”
C、 动态线。
① 概念。（出示画有动态线图的复合投影片导出概念）
师：“大家真聪明，这么快就理解掌握了重心和重心线。所以，下面我想进行一个非常有趣的小测验，看屏幕模仿动作，看谁最聪明，模仿的最好。”（出示只有动态线图的投影片，全体学生起立一起模仿动作。）
师：“大家的动作模仿的太棒了，简直就像舞台上的演员一样，美极了。请坐。大家看这幅图只有几条简单的线条，为什么大家却能够模仿的如此准确呢？这是因为这几条简单的线条就是表现人体运动总趋向的主线，我们把它叫做动态线。（出示动态线概念投影片）大家齐说一遍。所以说，只要我们掌握了动态线，那要表现运动的人体形态是不是就很容易了呢？好，下面就让我们一起来分析一下动态线的变化。”
② 请一名学生做一动作引导学生分析动态线的变化（或引导学生观察动态线图）。
师：“哪位同学愿意上来随便做一个体操动作？现在请大家观察这个同学的动态，我们来分析一下动态线的变化。首先我们来看头部动态，它是由顶部至颈部的线决定的；再看躯干动态，它是由胸部至臀部的线决定的；最后看四肢的动态，它是由贴近衣面的长线决定的。这样头部、躯干和四肢的动态线就构成了人物动态的大体形象。简单概括地说，人的脊柱线、四肢变化线往往就是人体动态线。”（可以让一名同学随便做一个动作，让其他同学上来指出他的动态线。）
（3） 教师示范写生步骤。（课前黑板上贴一张2开的白板纸，课堂上请一名同学上来做一动作供老师示范写生。）
写生步骤：①动态线②大形体③深入（衣褶）④完成
师：“理解了人体动态线，综合运用刚才我们学过的人体比例知识、重心和重心线来进行写生就容易多了。下面哪位同学能上来做一个投掷铅球的动作，老师进行写生步骤示范，请大家仔细观察。”（老师一边画，一边讲述步骤。）
（4） 学生临摹练习，教师巡视指导。（临摹书上的图片）
师：“大家刚才观察了老师写生的步骤，第一步先画什么？（动态线）第二步再画什么？（大形体）然后再画什么？（深入刻画衣褶）最后怎么样？（调整完成）下面，请大家任选课本8至9页上的一幅图片进行临摹练习。”
三、作业展评。
（1） 学生互评，每组选出几幅好的作品，上讲台前展示。
（2） 教师评讲作品，指出优缺点。
师：“同学们的作品，大部分能够把握人体的比例、重心和重心线，动态线刻画得最好。但有几个同学在作品中对人体的比例没有把握好。总之，我们的整体水平很不错。”
四、总结。
师：“现在让我们一起来回顾一下，这节课我们主要学习了哪些内容呢？（老师引导学生答：不同姿态的人体比例有什么不同？什么是重心和重心线？人体重心大致在哪里？什么是动态线？）这节课大家表现得非常好，下节课我们请一名同学上来当模特学习写生与表现，大家准备好铅笔与画纸。最后谢谢同学们，再见！”
美术教案 篇8
画感觉
小学二年级上册第十四课
教学目标：
通过认识、体验各种感觉的游戏活动，让学生尝试用不同的点、线、面、形、色彩来表
现各种感觉，体验美术造型的乐趣，激发学生的想象力及创新意识，培养学生的积极的参与
精神，丰富感觉能力，大胆的表现能力及综合的评价能力。
教学重点：
在轻松愉快的学习气氛中学习如何画感觉。
教学难点：
尝试用不同的点、线、面、形、色彩大胆地表现各种感觉。
教学准备：
一个暗色的袋子，里面装上几种不同形状、质地不同的常见物品。学生各准备一种食物。
教学过程（）：
一、游戏导入：（找感觉）
小朋友们喜欢玩游戏吗？
下面我们就来做一组游戏：
（1）、动觉
听好游戏的要求；分组进行转圈、蹲马步、搓手的.游戏。等到你支持不住的时候就可以
停下来，回到位置上。
请说一说，做完运动之后有什么感觉？（头晕，腿酸、手热等感觉）
师小结：这是不同的运动带给我们的感觉，这也是我们人体的内部感觉———动感（板
书）
（２）、视觉出示一碟小番茄、桔子。
请小朋友看，这是什么？（番茄）看到它们有什么感觉吗？同桌交流，指名说。师小结：我们的眼睛看到的不同的物体会产生不同的感觉，这就是我们的视觉。（板书）
（３）、味觉下面我们就来吃，请你看一看，闻一闻，再尝一尝。品尝自己准备的食品，
也可与其他小朋友交换品尝）
你有什么感觉？请你不要说，要不同的颜色来告诉我。（酸、甜、苦、辣、鲜等感觉）
二、揭题：今天，我们一起来：画感觉。
三、小练习：
在老师给你的纸上涂一大块就可以，不用画出具体的形象。（学生习，配乐）
交流：你用什么颜色表现怎样的感觉。指名说。
四、继续游戏：
（1）、触觉。（冷、热、麻、痒等感觉）
老师这儿有一些小宝贝，请你来摸一摸，看看有什么感觉？（冷、热、软……）
同桌小朋友互相挠一挠，有什么感觉？（痒）
师小结：我们的皮肤或身体接触到不同的物体，会产生不同的感觉，这就是我们的触觉。
（2）、听觉
请大家闭上眼睛，竖起小耳朵，听一听，有什么感觉？
不同的声音也会让我们产生不同的感觉。你能用笔画出这些感觉吗？
五、欣赏：（1）、大师绘画作品
不要急，让我们看看绘画大师们是怎么样表现他们的感觉的？
出示图。（不同颜色的点、线、面）
（2）、课本中的作品。
六、学生作业：
今天，我们找到了许多的感觉，小朋友们能不能也把自己的感觉用不同的点、线、面、形、色画出不同的感觉呢？
七、巡回辅导：
鼓励学生大胆想象创造，表现，体验美术造型的原始乐趣。
(转载于:p;#183;你画的是什么感觉？用什么方法表现的？
·能大胆发表自己对他人作品的看法。
·你喜欢本节课的哪些内容？
九、课堂小结：
今天这节课，我们通过游戏找到了许多不同的感觉，并能用不同的点、线、面、形、色画好不同的感觉，小朋友们这节课开心吗？感觉好不好？
美术教案 篇9
课时：1课时
课堂类型：欣赏 评述
教学目标：
1、了解艺术作品中比较常用的一些对比手法；
2、知道色彩与造型给人的感受大多缘于比较；
3、能从对比的角度，就作品的造型与色彩发表自己的看法。
教学重、难点：学生对色彩的感受能力，学生能否发表与众不同的见解。
教具学具：与教材有关的图片、VCD、投影资料。
教学过程：
一、组织教学
二、讲授新课
（一）引导阶段：
同学们，大家都知道我们生活的这个世界是绚丽多姿的，有数不清的形与色（形是物体的形状，色是物体的颜色），而且你们每一天一睁开眼就能看到它们。现在，请同学们仔细想一想，在你们的记忆里，有哪些有趣而又奇怪的形状呢？请同学们说一说。学生讨论发言（略）。
教师小结：同学们刚才说了好多奇怪而有趣的形与色，现在来看一下我们教材中提供的十多张图片，请同学们逐一浏览一下，然后说说“哪张图片最吸引你？”
教师小结：每个同学都有自己喜欢的图片，那是因为它的某个方面吸引了你，是色彩、是造型或是其他的。根据每个人的爱好不同，老师就能对你们的性格、向往等有所了解。正因为每个人眼里的不同最爱，所以我们生活的这个世界才会多姿多彩、形形色色。
出示课题：形形色色的世界
（二）发展阶段
教材图片欣赏、问答。
1、两只红色的鸟
提问1：在这张画上你首先看到的是什么，为什么？
提问2：两只鸟有什么不同？
教师小结：因为它们的色彩是红色的，绿色的环境中最能衬托出红色的艳丽，所以我们首先看到的是两只鸟，两只鸟一前一后，前面的一只形象比较清晰、具体，我们能够欣赏到它美丽的羽毛及长长的喙，后面的一只较模糊，我们只能看到一个平面的色块，这样，能使前面那只鸟的视觉效果更加突出，它是画面的主体。在绘画时，我们可以借鉴这样的方法。
2、彩色热水瓶
提问：彩色热水瓶的造型象什么？你会挑选哪种颜色的热水瓶，为什么？
教师小结：热水瓶的造型憨态可掬，跟企鹅有些神似。设计师在设计时的灵感往往来源于自然中的某些物体。这些热水瓶的色彩亮丽，相信大家都会喜欢的。
3、鲜艳的花朵
请同学们眯起眼睛观察这张画，然后看老师的投影展示，并回答问题：为什么黄颜色的郁金香在画面中显得最突出？
教师小结：因为黄色最淡而被凸显出来，我们将这称为明度对比。
（4）——（10）小组欣赏评论、老师小结。
4、美丽的服装
这套美丽的服装让人联想起鱼缸里的小金鱼，你看那条蓝白条纹的裙子，让人联想起大海，红色的腰带就像大海上的霞光，冷暖色调形成对比。衣裙的宽松与腰带的合身形成对比，衣裙的若干细花纹与腰带的粗犷形成对比，三个对比使腰带成了这套服装的点睛之笔。
5、现代家具
由黑白两个主色构成，显得简洁，橙色的靠垫让人愉悦，画面中三个靠垫特别引人注目。因为它是橙色的，是暖色调中的一种重要颜色，暖色有“前进”的特点，所以引人注目，特别醒目。
6、北京故宫角楼夜景
角楼的造型，华丽中带着庄严，在霓虹灯光的海洋中让人联想起仙境，以为到了蓬来仙岛，玉皇大帝的天宫似的。背景的天空是冷色的，灯光使建筑显示出明亮的暖色，强烈的`对比，使建筑更加流光溢彩，突出了建筑的主体地位。
7、舒适的沙发——（鲜艳色彩的组合）
这只沙发的造型很简洁，颜色却很鲜艳，你觉得它比较适合给哪类人使用？为什么？
这只沙发颜色爆满，对比强烈，显得非常活泼，我觉得它比较适合给儿童使用。
8、上海城市规划展览馆——（奇妙的造型，洁白的主体建筑）
在蓝色天空及绿色草地这两大块冷色的衬托下，白色的建筑看上去带点暖色，物体的颜色给人的感觉会随着环境的变化而变化。
9、上海浦东陆家嘴的景色——（造型设计新颖的建筑群，高耸入云的“东方明珠”电视发射塔，其次高的是“经贸大厦”，以及有两个圆球的“国际会议中心”。
10、长城的秋天
秋色中的长城，笼罩在柔和的夕阳下，呈现金黄（橙黄）的色调，显得灿烂、辉煌。
教师收集的图片欣赏、评价（以学生评价为主）
室内装饰图片欣赏。精美汽车图片欣赏。
三、教师总结：同学们刚才欣赏了教材及教师提供的各类图片资料，并发表了自己的看法。它们只是形形色色的世界的一小部分，世界是奥妙的，充满了无数的奇怪而有趣的形与色，同学们应在以后的学习、生活中慢慢去发现、去领悟生活中的美，并把这种美用美术语言表达出来。
四、课后拓展
在以后的郊游或班队活动中，就看到的景物的造型、色彩发表自己的看法。
美术教案 篇10
六年级下册全册教材分析
（五）1946-1959年，电影艺术进入了重要的发展时期
西周中期以后，青铜器的神秘色彩逐渐淡化，风格趋向简朴，追求朴素、典雅之美。如《孟鼎》，造型雄伟凝重，纹饰简朴。
春秋中期以后，青铜器逐渐变成供统治阶级享用的生活用品。青铜器的造型趋向轻灵、奇巧，装饰手法写实，纹饰也易于理解。如，莲鹤方壶》，便是这方面的代表作。
另外《曾侯乙编钟》是最重要的出土文物，编钟共56件，分上、中、下三层。经检测每件编钟不仅都能发音，而且能发两个不同的音，可以
演奏各种现代乐曲，而且音质纯正，音色优美。这是 目前世界上仅有的保留着原有音响的一套特大型定音古乐器，也是世界上保留下来的最古老的12个半音的乐器。
秦、汉时期，由于铁器和漆器比青铜器更方便，从
而逐步取代了青铜器，青铜器便向轻便、精巧、实用的生活用器和观赏器方向发展，它们往往以实用和美观的高度统一而引人注目。
三、教师小结。
第二课时
一、新授
1、深入学习青铜工艺品的艺术特点。
播放和欣赏书本和资料，教师重点分析青铜器在造型和装饰上的特征。
(1)对称、稳定的造型；
(2)坚硬、冷峻的质感，光洁深沉的色泽；
(3)神秘、狞厉的纹饰。
2、学生将自己搜集的资料展示、交流、了解青铜器的工艺特点。
纹饰可分为人物、动物几何形等三类，有单独适合和连续等式样。
通过互动、探究式的学习，培养学生质疑解难的好习惯。
二、学生探讨。
1、教师从材料的选择、造型的`设计、色泽的处理、纹样的装饰上引导学生分析书上的学生设计作品。
2、欣赏其他班同学好的构思，互相激发创作灵感。
三、学生实践。
1、作业要求：用线描方法表现青铜器，包括造型、装饰等。
2、小组讨论
各组同学提出自己的方案，交流激发新的灵感。倡导学生自主合作探究式学习，引导学生以感受、观察、体验表现、交流等学习方法、进行自主学习与合作。
四、赏析评价。
请同学介绍自己的作品，你的作品充分反映了你的构思了吗？通过学习与制作，你觉得提高了自己的动手制作水平，激发了创作的兴趣吗？
你觉得谁的设计最漂亮、最具有青铜器的特征？
表扬、鼓励和肯定同学们的大胆设计的作品。
教学资料：
1、青铜艺术：中国青铜时代约始于公元前二十一世纪，公元前十三至前十一世纪为鼎盛阶段。它跨越了中国历史上最早的夏、商、周三代，延续了近两千年。当时，青铜作为贵重的合金，主要被制成礼仪用器，多用在祭祀祖先神灵、宴请嘉宾贵客、举行隆重典礼等盛大场合。青铜器使用的种类、数量及大小显示了其主人的贵族身份、地位和权力。青铜器种类众多，造型繁复，纹饰精美，铸造技术高超。分布范围主要集中在黄河和长江中下游地区，此外，还涵盖了许多边远少数民族活动区域。中国古代的青铜艺术是中华民族最为光辉灿烂的文化遗产之一。
2、商周青铜壁：雕塑位于铜陵市义安路、石城路口，建于一九九二年，由程勉、汪新志创作。在第二届全国城市雕塑优秀作品展览会上被评为参展优秀作品。“商周青铜壁”立意反映了古铜都采冶历史。这组雕塑由在铜陵出土的商爵、春秋鉴、西周鼎组成兆壁涌泉，青铜壁纹饰图案为铜官山采炼图，原国务院副总理邹家华题词“中国古铜都铜陵”镶嵌在中央。雕塑巧妙地将古文物、采冶历史、喷泉、彩灯、草坪融为一体，象征着铜文化在铜都大地上源远流长，发扬光大，给铜陵人民提供了一个良好的观赏、游息场所，同时告示人们回顾历史，展望未来。
美术教案
