美术教案
美术教案精华（7篇）
作为一位兢兢业业的人民教师，总归要编写教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。那么应当如何写教案呢？以下是小编收集整理的美术教案7篇，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
【活动目标】
1、喜欢小鸭，知道小鸭喜欢游水。
2、愿意参加绘画活动，尝试涂色。
【活动准备】
1、小鸭子玩具一只。
2、水池形白纸若干。
3、白色或黄色纸制小鸭若干。
【活动过程】
1、和小鸭子一起玩。
师：“小朋友你们看，今天我们班来了一个新客人，它是谁呢？”孩子在猜谜中，熟悉小鸭子的特征。
师：“小鸭子说，你们和我一起玩吧。”
教师指导幼儿学小鸭子走路，学小鸭叫。在玩耍中，让幼儿了解小鸭子的特征，激起对小鸭子的喜爱之情。
2、为水池灌水。
引发情景，师：“小鸭子在我们这里玩累了，它想游泳了，它来到我们的水池边一看，里面没有水了，怎么办呢？”幼：“我们帮它放点水。”师：“我来放点水吧。”教师用蓝色的蜡笔从水池的底部涂起，并形象地发出咕噜噜的流水声，引起幼儿的兴趣。师：“小朋友们，桌上也有小水池，你也让你的小水池装满水吧，那么小鸭子就会到你的`水池里来游泳了。
3、幼儿涂色。
教师指导幼儿用蜡笔在水池形纸上涂色，指导重点：将颜色涂满，师：“小朋友，水池里的水越满，小鸭子越喜欢来玩哦。”
4、带小鸭子一起玩。
师：“小朋友你们真棒，没个小朋友的水池里都游来了一只小鸭子，你们能告诉我你的小鸭子都在干什么吗？幼儿自由回答。
师：“你们猜猜我们把这只小鸭子放到水里，会怎么样？”一起将玩具鸭子放到户外的水池里，结束本课。
美术教案 篇2
活动目标
1.感受丰富的色彩，大胆运用刷子进行涂抹不留空隙。
2.积极参与活动，乐于用音乐、律动、绘画等多种形式进行表现。
3.愿意帮助他人，享受合作游戏的快乐。
活动准备
1.有使用刷子的经验，熟悉音乐《粉刷匠》。
2.画纸铺满桌子或地面，白色油画棒，各色水粉颜料，每人一个刷子。
3.音乐课件《粉刷匠》。
活动过程
1.欣赏音乐课件《粉刷匠》，欢迎新朋友的到来。
(1)教师：“小小粉刷匠”来和我们做朋友啦!仔细看看，他在干什么?发生了什么事情?
幼儿：哈哈，他摔倒了，弄得一身的`颜色。
(2)教师：如果你和他在一起，该怎么帮助他呢?(帮他一起刷墙)
2.获得粉刷匠的礼物，了解涂鸦工具的使用方法。
(1)获得礼物，初步了解工具。
教师：粉刷匠很感谢你们，有你们这样的好朋友他太开心了。瞧!他还送了我们一箱礼物呢。
(2)小刷子律动。
教师：小刷子是怎么用的啊?谁能学学粉刷匠的样子?(自由动作表演)
教师：刷子跳个转转舞，五彩颜色都喝下。刷子跳个扁扁舞，我们准备开始刷。(师幼跟随音乐，边说边舞蹈)
用小刷子“舞蹈”来和幼儿一起舞动，利于幼儿掌握蘸颜料盒舔笔的动作。
3.涂鸦游戏，感受色彩的奥秘。
(1)听音乐，让白色油画棒在白纸上舞动。
教师：小刷子爱跳舞，白色油画棒也特别爱跳舞，让他随着音乐动起来吧!
幼儿用白色油画棒在白纸上绘画。
(2)涂鸦魔术，变出油画棒的舞蹈。
幼儿合作，教师进行个别指导，找找白色纸上隐藏的小秘密。(白色纸上有用白色油画棒画的画，在幼儿用水粉颜料涂鸦的过程中会自然显现出来)
4.拿起自己的小刷子和小色彩盒，尝试自己动手清洗工具。
夸夸自己，真是能干的粉刷匠!
美术教案 篇3
教材分析：
人美版美术教科书第十六册以《敦煌莫高窟》为教学的出发点，并联系我国其他的著名石窟，从石窟艺术追溯佛教的起源，对雕塑、壁画艺术的欣赏，引申到对当时社会历史、文化的了解，对宗教文化的了解。在本课教学中，教师可以打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限，把敦煌艺术放在特定的文化和历史情境中，以便让学生更好的理解敦煌艺术，升华学生的爱国情感。同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺，致使大批国宝四处流散的事实，激发学生的爱国主义热情，懂得艺术珍品的价值。
教学目标：
1、知识目标：了解敦煌艺术所处的地理位置，初步认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库。
2、能力目标：通过查找资料，了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。能对敦煌石窟有代表性的形象塑造与艺术效果进行分析。
3、情感目标：充分感受我国石窟艺术的伟大成就及传统艺术的博大精深和艺术价值。同时渗透德育教育，激发学生的爱国主义热情。
教学重点：
认识敦煌艺术中彩塑、壁画的艺术特点，激发学生学习探索兴致和爱国热忱。
教学难点：
感悟石窟艺术作品所传达的审美、理想与情感。
教学手段采用：
1、倡导“表现性学习”，以真正体现学生的主体性。
2、多媒体辅助教学丰富课堂容量，加强课堂的直观性与趣味性。
3、采用欣赏优秀作品与德育渗透相结合的教学策略来组织教学。
教学过程设计：
一、引入
1、组织教学，诱导提问学生是否知道中国的四大石窟艺术。
2、学生回答后播放幻灯片，让学生对石窟中彩塑和壁画作品有一个初步的直观感受。
教师提问：你看了以上作品后谈谈你对它们初步感受（考查直观感悟的能力）、欣赏、评述。学生回答：纷纷对彩塑的外在形象谈看法。如身姿显得较丰腴。耳垂都较大，神色都较慈祥等，壁画色彩鲜艳，线条比较流畅。
3、幻灯出示课题——敦煌莫高窟
二、新授
1、学生自主探究敦煌莫高窟的`地理位置、发展过程和艺术特色。
（通过学生自主的整理归纳，让学生在自主探究中感悟佛教与石窟艺术的关系，以及石窟艺术的时代背景及发展过程。）
此环节学生掌握敦煌莫高窟如下知识信息：
A、地理位置：敦煌在今甘肃省西北角，莫高窟位于敦煌市东南25公里处鸣沙山东麓断崖上，前临宕泉河，南北长1680米，高50米。
B、发展过程：始于前秦建元二年（公元366年）（引入乐傅和尚的故事），莫高窟现存有壁画和雕塑的492个，石窟大体可分为四个时期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。
C、艺术特色：莫高窟是一座融绘画、雕塑和建筑艺术于一体，以壁画为主、塑像为辅的大型石窟寺。
学生活动：结合教材与准备材料，进行探讨交流和总结。
教师活动：利用多媒体辅助教学，验证学生们的探究结果。
2、分析讨论：敦煌艺术中建筑、壁画、雕塑的整体特点，升华对传统艺术的情感。（师生互动完成）
【幻灯链接】：（辅助资料）
建筑：它的石窟形制主要有禅窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟、涅磐窟等。
壁画：莫高窟壁画绘于洞窟的四壁、窟顶和佛龛内，内容博大精深，主要有佛像、佛教故事、佛教史迹、经变、神怪、供养人、装饰图案等七类题材。这些画有的雄浑宽广，有的瑰丽华艳，体现了不同时期的艺术风格和特色。
雕塑：莫高窟的造像除四座大佛为石胎泥塑外，其余均为木骨泥塑。塑像都为佛教的神佛人物。彩塑形式有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。这些塑像精巧逼真、想象力丰富、造诣高深，而且与壁画相融相衬，相得益彰。
学生活动：结合课前预习，进一步认识和研究敦煌艺术特点，谈出自己认识和感受。
教师活动：结合学生的谈话，进行补充讲解。同时渗透和强化我国优秀美术传统的历史渊源和成就，激发学生的自豪感。
3、结合欣赏归纳几个重要时期的主要艺术特色,理解敦煌艺术，全面认识和学习石窟艺术。（强化对祖国优秀传统美术作品的热爱，深化爱国思想。）
教师活动：用幻灯片出示不同历史时期的同一类敦煌艺术形式（以壁画、雕塑为主），引导学生进行分组讨论，并尝试归纳其艺术特色。
学生活动：讨论、探究不同时期敦煌艺术的特色。
【幻灯链接】：（辅助资料）
a、北朝时期：共有36个，窟形主要是禅窟、中心塔柱窟和殿堂窟，彩塑有圆塑和影塑两种，壁画内容有佛像、佛经故事、神怪、供养人等。塑像体态健硕，神情端庄宁静，风格朴实厚重。
b、隋唐时期（重点探究分析）：现存洞窟有300多个。塑像都为圆塑，造型浓丽丰肥，风格更加中原化，并出现了前代所没有的高大塑像。群像组合多为七尊或者九尊，壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽，美术技巧达到空前的水平，内容主要有佛像、经变、佛教史迹、佛教故事和供养人等。
c、五代和宋：这一时期的洞窟现存有100多个，多为改建、重绘的前朝窟室，形制主要是佛坛窟和殿堂窟。
d、西夏和元代：莫高窟现存西夏和元代的洞窟有85个。西夏修窟77个，多为改造和修缮的前朝洞窟，洞窟形制和壁画雕塑基本都沿袭了前朝的风格。
教师活动：结合以上内容对学生讨论进行点评和补充。
学生活动：分组探究，交流成果。
4、敦煌艺术中彩塑艺术及壁画艺术的赏析。
（丰富学生认识，进一步加强对美术传统的艺术特色的理解。结合讲解有关故事，创设互动机制，激发学生学习兴趣。如“九色鹿”“尸毗王”、“经变”、“本身”“佛传”故事。）教师可通过课堂调查的形式引导个别学生给大家将与之相关的故事，但要注意把握时间。教师在讲述中要注意选择造型生动、故事性、趣味性较强的作品，使学生易于接受，且易于比较，避免面面具到。
教师活动：幻灯展示典型图片，讲解升华。答惑。
学生活动：讲自己知道的相关故事或聆听他人讲故事，并把自己不懂得或者不理解的地方与大家分享。
5、藏经阁的发现和失窃历程。
（激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。）
教师活动：幻灯展示以上内容，引导学生列举与之相似的例子，同时进行德育渗透：爱国爱传统。
学生活动：例举、谈感受，并谈一谈自己今后应该怎样做。
美术教案 篇4
高中美术教案__人教版_(样本参考)
教案样本
《宛自天开──古代园林》教学设计
一、教材分析：
本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境，又包括在广义的建筑范畴之中，可谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至动物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小桥、石级等建筑小品，并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的限制，可以自由地发挥创造，因而创作手法极为丰富、灵活，往往营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此，在这
里极有必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生，从而帮助学生开阔眼界，提高审美品位，感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。。
二、教学目标：
通过本课教学，学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓，体会到中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国，继承并弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。
三、教学重点和难点
重点：帮助学生了解中国皇家园林，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例，了解中国古代园林艺术的主要特点。难点：对于建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，但仅凭课堂所提供的一些图片，难以是学生真正理解课文的内容，教学时应当克服这些困难，让学生有身临其境的效果。
四、设计思想：在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下，这节课通过对于园林的图片展示以及视屏解说，激发学生对古代园林的浓厚兴趣；通过多媒体的播放，让学生对古代园林的鉴赏能力有所提高；通过视频学习，了解中国古代皇家园林，看教材自学、分组讨论，探究实践等多元学习方式的运用，发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。
五、教学准备：教具准备：图片、录象资料、多媒体课件六、教学过程：播放一段祖国大好河山的风景宣传片，吸引学生兴趣，再引入中国古代园林。
在中国建筑体系中，园林建筑是综合性最强艺术性最高的一个门类，它综合了建筑、园艺、美术、音乐、文学、生态学等学科，兼有欣赏性和实用性。凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧，突出地抒发了中华民族对大自然的热爱和对美好生活环境的向往。中国园林艺术在世界园林建筑中占有重要的位置，是世界三大园林体系之一，它以其悠久的历史、丰富的内涵和巨大的影响力被誉为“世界园林之母”。
（提出问题引起学生思考）：1）大家觉得园林是什么样的'呢？
2）建造园林的必要因素有哪些呢？
3）我过园林有哪些类型呢？
4）古人造园的目的是什么？又反映出古人怎样的人生观和自然观呢？
5）我国园林主要的特点是什么？
中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿（“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。）至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参予园林的建设，中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。
中国古代园林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。主要有三种类型：
一是皇家园林，面积较大，气派宏伟，如圆明园、颐和园等。二是私家园林，风格因园主的情趣而异，如苏州的拙政园、网师园等。
三是城郊风景区和山林名胜，如杭州西湖、无锡鼋头渚等。这种园林规模较大，多是把自然的和人造的景物融为一体。
活动设计：分组进行讨论皇家园林与私家园林的不同。
皇家园林与私家园林的比较
皇家园林私家园林
占地面积大,纳入了真山真水,追求宏大的气派。
占地面积小,风格素雅,装饰精巧,注重追求诗情画意的艺术境界。
建筑设计受到了儒家思想的影响,处处显示了皇权至上的思想
受道家”天人合一”思想的影响,建筑美、人文美与自然美巧妙结合，处处营造恬静、安详、舒适的自然氛围。
雕梁画柱、金碧辉煌、雍容华贵具有浓厚的宫廷色彩，显示古代帝王的纵情享乐自私心理因地制宜,仿效自然,移天缩地,有限的的空间里创造出无限的丰富的风景。
园林特点：
中国的自然山水式园林，其主要特点表现在仿自然，以人工的力量创造自然的景色，体现了中国古人尊重自然并与自然相亲近的观念。在园林的布局上强调自由曲折。我们江南面积较小的私家园林中表现得尤其突出。
中国园林布局的另一个特点是划分景区和空间，以及善于“借景”。借景是中国古代园林突破空间局限、丰富园景的一种传统手法。把园林以外的风景巧妙地引“借”到园林中来，成为园景的一部分。例如无锡寄畅园“借”锡山的景。
其中，苏州园林是我国园林艺术的主要代表作品之一。接下来播放一段苏州园林的视屏，并提问同学们对于苏州园林的感受。
课堂总结：园林的历史发展；
中国园林的分类;
皇家园林与私家园林的不同点；
园林特点；
七、教后反思
本节课通过自主、合作、探究的方式，让学生了解园林的发展史以及特色。学生通过本课的学习，爱上祖国的传统文化，增强了他们的民族自信心和爱国主义情感。
美术教案 篇5
活动目标：
1、尝试学习用两种颜色均匀地给一件事物涂色。
2、通过看图形颜色推理的方式，以及涂色操作活动，进一步感知色彩的组成。
3、感知三原色组合成新色彩的神奇，乐意参与猜测游戏活动。
4、激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。
5、根据色彩进行大胆合理的想象。
活动准备：
1、每位幼儿提供一张线条画操作材料，每组的操作材料可以不一样，例如：树叶、花朵、茄子、菠萝、裙子等，人手三支红、黄、蓝彩色笔。
2、幼儿用书人手一册。
3、图片：一片绿树叶、一片橙色树叶、一串紫色的葡萄。
活动过程：
一、师生共同阅读图画故事《找朋友》，感知三原色的变化。
教师：红黄朋友在一起变出了什么颜色的东西？
蓝黄朋友在一起变出了什么颜色的东西？
红蓝朋友在一起变出了什么颜色的'东西？
完整地讲述故事。
二、看图形颜色：猜一猜。
教师分别出示一片绿树叶、一片橙色树叶、一串紫色葡萄。
教师：它是什么颜色的？你知道绿树叶（橙树叶、紫葡萄）是由哪两种颜色变出来的？
三、幼儿操作活动《变一变》。
介绍变色要求：看一看操作材料上有什么？想一想，你想把它变成什么颜色？请你用两种颜色进行涂色，提醒幼儿不要涂到轮廓的外面。
幼儿操作活动，教师进行语言指导。
四、让幼儿自主观看同伴的作品，请个别幼儿上来在集体面前介绍自己的作品，讲述自己是怎么变色的。
五、教师进行简单的评价，并对幼儿积极认真参与的态度给予表扬、鼓励。
教学反思：
孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
美术教案 篇6
一、录像（音乐片段）
1． 听歌学唱《天下黄河九十九道弯》歌曲，与小组为单位进行表演，看那组同学唱得好。
2． 《天下黄河九十九道弯》歌词的内容讲什么？
回答：这首歌是陕北民歌，歌颂黄河历史文化的悠久以及黄河流域土生土长的人民的勤劳与淳朴。
二、提问：
同学们对黄河的了解有多少？（学生自由发挥）
答：1、黄河是我国第二大河，全长5464公里，黄河从源头东流经青海、四川、甘肃、宁夏、内蒙古、山西、陕西、河南、山东等九个省区。
2、流域面积为752万平方公里，大约相当于三个英国的国土面积。黄河的河段长和流域面积因泥沙淤积，河口延伸而处于不断变化之中。
3、黄河在九十万年前只是发育成各自独立的内陆湖水系。古黄河是在独立的内陆湖盘水系的基础演变过来的。
三、看录像“黄河一方土——壶口瀑布”
1、 黄河给你什么印象？（学生自由发挥）
答：气势雄伟。
2、 为什么叫它壶口瀑布？
答：滚滚洪流注入深潭，水波急溅，如茶壶注水。
3、 黄河壶口给你什么感受？（学生自由发挥）
答：如千军万马咆哮、奔腾而来。
4、欣赏亚洲飞人成功飞越黄河的`图片。
四、欣赏黄河第一湾图片
黄河第一湾与壶口瀑布有何不同？
答：壶口瀑布水势汹涌，奔腾咆哮。黄河第一湾犹如静谧的少女躺在大山的怀抱，文静娴淑。
五、关于黄河的赞颂
1、 欣赏关于黄河的诗歌朗诵
2、 欣赏反映黄河的绘画与雕塑作品。
3、 欣赏关于黄河的诗词。
朗诵《将进酒》
放映黄河的图片
提问：用《将进酒》的那一句诗词形容这张图片最适合？
答：君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
你是如何理解《将进酒》这首诗词的？（自由讨论）
答：诗中鼓吹饮酒行乐，其实是借酒消愁，表现了李白政治抱负不得施展的苦闷，同时以豪迈的语言表达他的乐观自信，方纵不羁的精神。
美术教案 篇7
一、活动目标：
1、用沿叶子轮廓勾画的方法画出跳舞的叶子，能较好地完成作品。
2、大胆想象，创作出不同树叶娃娃跳舞的姿态，体验参与活动带来的`乐趣。
二、活动准备:
收集各种树叶，白纸，勾线笔，蜡笔，音乐《会跳舞的叶子》、《秋日的私语》，范例一幅，实物投影仪。
三、活动过程：
（一）导入活动、
小朋友喜欢跳舞吗？那好，我们一起来跳个舞。
播放音乐《会跳舞的叶子》和幼儿一起跳舞。
（二）认识一些树叶
1、小朋友跳得真好看，小树叶看见了，也想来参加了。睢。
2、出示范例，引导观察
小树叶是怎么跳舞的（它的手和脚是怎么放的）？请你来学一学。
3、除了会跳这些动作，小树叶还会怎么跳舞？（引导想出多种不同的跳舞动作，为呆会儿的创作拓展空间。）
4、你们想不想也让你的树叶娃娃跳舞？那好，我们一起来看老师变出跳舞的叶子娃娃。
（三）师示范绘画
1、取一片喜欢的叶子，把它放在适当的位置上，用勾线笔画出轮廓，然后涂上颜色，画上手和脚，就成了。你可以画二个树叶娃娃跳舞，也可以画三个树叶娃娃跳舞，画好以后，可以把树叶娃娃在哪个地方跳舞画出来。
2、幼儿操作，师巡回辅导，提醒幼儿注意画面的整洁与美感，并添画出树叶娃娃在什么地方跳舞？
（四）展示作品，师幼共同评价
1、你的树叶娃娃是在什么地方跳舞？它是怎么跳的？请你来学一学。
2、这么多跳舞的树叶娃娃，你最喜欢哪一幅？为什么？
3、师简单评价，结束活动。
美术教案
