美术教案
【精品】美术教案范文集锦五篇
作为一位兢兢业业的人民教师，有必要进行细致的教案准备工作，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。怎样写教案才更能起到其作用呢？下面是小编收集整理的美术教案5篇，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
教材：义务教育课程标准实验教科书《美术》 ( 湘版 ) 教材八年级上册
教材分析：
本课主要是运用风景画为载体来学习写生色彩的知识。七年级上册《向日葵》对主观色彩的运用进行了学习，而本课则把重点放在了对客观色彩的观察和认识上。在培养学生观察能力的同时也为进行色彩写生奠定基础。
教材虽然全面介绍了写生色彩知识、色彩的情感和风景画写生的步骤，但其重点应摆在对写生色彩知识的观察与认识上。
注意选择能充分体现条件色的资料图片，让学生确实感受到条件色对固有色的影响，最好结合现场演示的方法，将条件色展现出来。
在调色练习中，教师与学生可以共同练习调色，力求把颜色调准确。
在进行风景画的写生练习中，应降低难度使学生在训练中，将重点放在写生色彩的表现上。
在体会色彩的情感练习中，可借助一些音乐作品来烘托画面的意境，让学生明白色彩写生，并不拘泥于真实的再现，同是还能表达作者的主观情感。
教学目标：
1 ．使学生了解自然界丰富的色彩变化，理解光源色、环境色对物体产生的影响。
2 ．引导学生体会色彩风景画与音乐作品的情感、意境。
教学难点：如何调配颜色，如何画一幅色彩风景画。
教学重点：条件色对固有色的.影响；体会色彩风景画的情感。
教学手段：示范、观察、讨论、作业、多媒体演示等。
教学过程：
第一课时
1 ．引入课题：
欣赏风光片：
①提出问题：雪为何会呈现出黄色和蓝色 ?
②演示、观察环境色、光源色对白色石膏体色彩的影响。
③分析风景画中， 白色物体的色彩变化。
二、讨论：
如果物体的固有色不是白色，而是红色、蓝色或其他的颜色，那它的色彩会呈现怎样的变化 ?
①得出结论：
1 ．受光面：固有色 + 光源色
2 ．中间面：固有色为主
3 ．背光面：固有色加暗 + 环境色的反光
4 ．投影：固有色加暗 + 环境色
②总结：大自然是我们色彩的宝库， 自然界丰富的色彩是由于不同的固有色在不同的环境、在不同光源的影响下，所呈现出来的颜色。它们相互影响，相互映衬，共同构成一幅幅多彩的风景画。
三、练习从景物中提取色、彩，并讲述它的色彩变化。
四、教师指导：
主要针对调色问题进行演示。
第二课时
一、引入
同学们都知道，音乐作品能以它特有的方式来感染人们的情绪，其实美术作品尤其是色彩画，也能让人触景生情，现在让我们
把它们结合在一起，体会一下两者是否有某种联系。
二、欣赏民乐合奏，并体会能受到何种感染。
注意从以下几个方面来体会：
①节奏 ( 欢快 ) ；
②旋律的起伏 ( 起伏大 ) ；
③是否有多种乐器合奏 ( 多种不同音色交织在一起 ) 。
三、欣赏风景画《夏日》，分析色彩，体会情感。
1 ．回答问题：
①跳跃的笔触；
②响亮、纯净的色彩对比；
③色彩的明暗对比。
2 ．欣赏同类型的风景作品。
3 ．欣赏不同类型的风景作品《三片云》，分析色彩，体会情感，回答问题。
①笔触柔和、细腻；
②纯度低的色彩对比变化细微，对比不强。
4 ．为《三片云》配上合适的音乐，来烘托画面的意境。
5 ．欣赏同类型的作品。
四、小结：美术作品中不同的色彩、不同的色调、不同的表现手法，都能给人带来不同的情感感受。
五、作画步骤：
1 ．取景、构图。
2 ．大色块的铺垫。
3 ．调整完成。
美术教案 篇2
[教材版本]义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级上册，人教版
[教学对象]初中一年级学生
[授课时间]45分钟
[课 型]综合、探索。
[教 案]
一、教学目标：
（一）认知：
了解服装设计的基本知识，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。
（二）技能：
1。通过欣赏、评述，启发学生关注校园服装，体会从不同角度分析学生装。
2。运用服装设计的基本知识，尝试设计学生装练习。
（三）情感：
通过对学生装的设计制作活动，激发学生热爱生活，热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望。
二、教学重难点：
教学重点：服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。
教学难点：“学生装”的设计和制作。
三、课前准备：
1、教师准备
（1）学生装设计作品欣赏多媒体。
（2）请数名学生课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装。。
2、学生准备
（1）搜集有关学生装设计效果图、照片、图片等资料。
（2）铅笔、水彩笔、油画棒、各色布头或彩纸、剪刀、双面胶、白纸等。
四、教学设想：
美于生活，服装也是如此，从学生生活说起，引起学生的兴趣，也容易自然而然地导入学生服设计这个主题。
这堂课容量很大，有很多服装款式设计知识必须让学生明白，而在教师指导下的学生自学（课前复习）既可调动每个学生自主学习，又为学生掌握本课知识点的掌握争取了时间。而教师如何让学生的自学“活”起来，这一点也极为重要，教学活动必须紧凑、自然、活泼又不能紊乱。我想了很多方法，最后就以学生带着问题学，活动中遇到有关困难互相帮助解决或向教师求助，同时辅助以某一活动或小游戏，使设计的理论知识得以进一步加深和理解。
在模拟制作时，学生的构思由自己的着装展开，在感受不同的学生装的同时，学生更能有针对性地评说，而不知不觉中为自己的模拟制作提供了雏形。教师的范作，又无意中给他们以制作的方法提示，加上剪贴的方法简单又易出效果，学生容易带着兴趣操作。合作学习是很必要的，教师更多地是让学生在合作中能互相影响，使构思更丰富，更精彩，同时能培养其美术的综合、协调能力。
同学间的互相评价，可以使学生的美的冲击范围更广，同时让自己的作品更成熟，也更完美。
五、教学活动设计
活动一：
新课导入
校园是我们学习生活的地方，学生装是我们身份的标志之一。穿上一身自己所喜欢的学生装，不仅能使学生们显得更精神，而且对于他们的学习热情的提高也大有帮助。试想，有谁愿意穿上连自己也不喜欢的衣服还高高兴兴的呢？让我们奉献出我们的智慧和热情，为我们的校园增添色彩。
导入课题：我为校园添色彩──学生装设计
活动二：
1、谈谈我们的服装，你喜欢吗？为什么？
2、看看别人设计的学生装。
教师演示学生装设计作品。
学生适当评述比较喜欢的`学生装设计作品。
活动三：
如果你是设计师，你觉得设计学生装有哪些注意点？
学生讨论（时间约2分钟）
教师归纳总结：
1、款式：特点（简洁流畅、朴实大方、活泼新颖）如制服、运动服、休闲装、牛仔装等。
2、色彩：稳重明快、清新柔和。
一般服装的色彩设计主要是色调设计。如暖色调、冷色调。在一套服装设计时，通常是以一种色调为主，配以1~2种辅助色，但不破坏色彩的整体效果，这种以色调为主的设计比较协调、稳定。
（1）在服装设计中，不同色彩给人的感觉是不同的。
红色：在所有的色彩中最刺激、最鲜艳。红色热情奔放喜庆，使人感到精神振奋，是十分喜气的颜色，在结婚和庆典上常常使用。最容易搭配的颜色是白色、黑色、和灰色。
橙色：表现华贵、活泼、任性，给人愉悦感，在众多色彩中十分醒目，只要稍加利用，就能取得最佳效果，一般用于点缀，如帽子、围巾。
蓝色：使人联想到天空和深沉的大海，它兼有活泼和沉稳的双重性格，给人以沉静、深远、活泼的感觉，是学校和机关的常用色。
紫色：是高贵的颜色，呈现出威严，有神秘冷艳、幽雅梦幻的感觉，不过稍有使用不当就容易显得病态。
（2）服装色彩的巧妙搭配
我们常常买回一些单件的衣服，然后自己配穿。其实这种搭配行为就是一种创意，因此从某种意义上说，我们也是一名设计师。然而，要想成为一名优秀的“设计师”必须了解有关的知识，从以下几个方面考虑，是学会搭配服装的捷径。
同类色搭配：有色彩搭配可以选用同一色系，但明度、纯度上稍有一些变化的色彩。
临近色搭配：选用色环中临近的色彩搭配，如黄色可以搭配橘黄、橘红等色。色彩和谐中带有一份活跃。
对比色搭配：色彩效果对比强烈、耀目，搭配时注意色彩面积的大小比例不同、色彩的纯度不同、或色彩中出现黑色，这样搭配才会和谐。
3。面料：透气性好、易洗易干、价廉物美。如棉、麻、灯心绒、牛仔布。（略）
校服设计的原则：实用与美观相结合。
活动四：构思制作
同学们学习了服装设计的知识，怎样才能将你的想法展示给大家呢？我们可以画出服装效果图。
展示不同的服装效果图。
教师示范绘制步骤。
活动五：你来试一试
请你用准备的工具，设计一套你喜欢的学生装。
展示学生设计练习，进行自评、互评。
活动六：课堂小结
看了同学们设计的学生装，我觉得设计得都很好。希望有一天你们能穿上自己设计的学生装走在二十四中的校园里。
美术教案 篇3
课题：第1课万绿丛中一点红
课时：2课时
教学目标：
1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。2、进行对比色的涂色练习。
教学重难点：
1、认识色彩的对比。2、如何运用对比色。
教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、欣赏：（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。（2）比较：相同的主体，不一样的背景，两幅图有什么不同。
2、发现： （1）当一种颜色出现在另一种颜色上，人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时，就会特显出另一种颜色。这就是对比了。
（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。
（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。
（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。
3、实践： 用对比色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导
四、作业展评
五、课后拓展：运用所学色彩知识设计一张贺卡，送给自己的好朋友。
课题：第2课 色彩的和谐
课时：2课时
教学目标：
1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。2、用邻近色进行涂色练习。3、感受色彩的魅力。
教学重难点：
1、认识邻近色并掌握其调色方法。2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、引导欣赏：（1）欣赏生活中的邻近色画面 （2）出示课题——“色彩的和谐”。
（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展：
（1）什么是邻近色？（出示色轮）
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿
红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙
（2）寻找邻近色（师生互动）
A、 家居图片B、 生活图片C、 建筑图片
（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐
（4）师示范邻近色的调配方法
3、作业：用邻近色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导。
四、作业展评
五、课后拓展：寻找邻近色的彩纸，用剪贴的形式表现色彩的和谐。
课题：第3课 美丽的纹样
课时：2课时
教学目标：
1、了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
2、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。
3、培养学生的审美能力和动手能力。
教学重难点：
1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
教具学具：适合纹样图片资料、作画工具
教学过程：
一、组织教学
二、讲授新课
1、导入新课：欣赏图案将学生带入美丽的图案中
提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？
它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形，有的外形像桃子、有的像树叶，里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起，里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形?
师：同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点
师总结学生的发言
揭示课题：适合纹样
2、了解知识，掌握方法
师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？
师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？
我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：（1） 什么是适合纹样？ （2） 基本形有哪些？
（3） 我们可以有哪些填充的图案
生欣赏、思考、讨论
师和生一起总结：
（1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。（2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等
（3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。
3、构思、设计、制作精美的适合纹样
师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。
三、学生作业，教师辅导
四、小结：作业展评
课题：第4课 礼物的外套
课时：1课时
教学目标：
1、了解礼物包装的作用。2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。4、让学生感受美化生活用品的乐趣。
教学重难点：
1、礼物外包装的设计方法。2、不同包装材料的巧妙地设计。
教具学具：收集不同风格的礼物包装、包装纸、剪刀、胶
教学过程：
一、组织教学
教师出示图片对比：普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。（导入课题）
二、讲授新课
1、教师讲解方行纸盒的包装。
（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。（2）用双面胶或胶水接合两边。
（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。
（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。
（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。
2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。
3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。
4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。
三、学生作业，教师辅导。
四、作业讲评：
五、教学拓展
1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。
2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。
课题：第5课趣味文字 课时：2课时
教学目标：
1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。2、学习美术字的`基本书写方法与美化方法。
3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。
教学重难点：
1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。
教具学具：记号笔、水彩笔、荧光笔、各种美术字和变体美术字
教学过程：
一、组织教学
①认识基本美术字体及其特点：
出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。
宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。
黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。
②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较
出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？
二、讲授新课
①认识趣味文字的特点：
趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以其特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。 ②趣味文字的分类
ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。
ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。
ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。
ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。
③欣赏优秀美术字
引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。
欣赏课本范字，学生进行分析。
④演示美术字书写的步骤和特点：
ａ、首先用尺子定文字的大小和形状。
ｂ、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。
ｃ、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。 ｄ、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。
3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？
4、学生起稿设计文字，突出趣味性。
三、学生制作，教师辅导
四、小结：下节课继续作业
第二课时
一、组织教学
二、讲授新课
1、欣赏趣味文字在生活中的运用。
如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌，作用大又美观。“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花，还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。
2、如何制作提示牌？
先设计提示牌的立体造型，用彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形，展开在半圆形上设计所需要趣味文字如：“音乐会”（也可根据提示牌的造型来设计字型）配上色彩并装饰上合适的纹样，最后把三角形连接起来。
三、学生练习制作，教师辅导
四、作品展示评比
课题：第6课地球的新生
课时：2课时
课堂类型：造型 表现 设计 应用
教学目标：
1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。
2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。
3、情感目标：增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。
教学重难点：
1、应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。
2、构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。
教具学具：收集、分析环境情况及资料，制作手抄报工具
教学过程：
一、组织教学：
导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。
（1）引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说地球和人类的关系。
A、 语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗?
B、 你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作,了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，那么要怎样保护环境呢?
（2）以游戏的形式调动学生学习的兴趣。
教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。
二、讲授新课：
通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。
1、出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。
2、观察了解宣传海报的组成部分。A、 文字 B、 图案C、 色彩
3、教师点评，引出招贴画设计的基本要素：A、画面 B、标题 （主要构成） C、文字（辅助说明）
教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：1、写实 2、装饰 3、抽象4、漫画
4、组织学生讨论交流。
以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。
5、教师小结
A、 设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。B、 制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。
美术教案 篇4
课题：外国雕塑
课时：1课时
课堂类型：欣赏 评述
教学目标：通过欣赏教材中外国著名雕塑作品，使学生对世界各国不同历史时期雕塑艺术有所了解和认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术鉴赏力的目的。
教学重难点：认识雕塑艺术的特点以及雕塑艺术表现手法的多样性。
教具学具：课本
教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：外国雕塑作品浩如烟海，题材内容十分广泛，不同的历史时期，不同的国家、不同的民族其雕塑作品风格也各不相同。我们这节课选择了几件有代表性的作品进行欣赏。
2、新授：
欣赏雕塑要从以下几个方面：
（1）雕塑的主题：艺术创作源于生活，生活也是雕塑创作的源泉。一件优秀的雕塑作品应反映生活中的真、善、美。除此之外，雕塑创作和其他艺术一样还应高于生活，在主题上扣紧时代脉搏，弘扬时代主旋律，这样的作品才能得到人民的喜爱和认可，才能对社会产生积极的影响和作用。
（2）雕塑的语言和形式美：雕塑艺术有其特有的艺术语言。首先，它具有三维空间的体量感，不同于平面的绘画，它是以实在的体积占有空间，通过立体的形象来表现艺术主题。其次，雕塑的艺术形象具有凝练性。雕塑的特点是把丰富的内涵凝缩为一个具体的形象。
（3）雕塑的材质美：雕塑作品由于题材的不同，所选用的材料也不同，材料以其自身的材质美感为主题服务，如历史题材的作品宜选用石材或铸铜等材料，现代造型作品可选用不锈钢材料等。随着时代的发展，新的雕塑材料不断涌现，如玻璃钢、钛铝合金等，为雕塑艺术增添了新的风采。
3、作品赏析：
《思想者》（青铜，高186厘米）这是十九世纪法国雕塑家罗丹的作品，在这一作品中，罗丹使整个雕像缩成一团，让人感到他仿佛不仅是用脑袋在思考，而且全身的每块肌肉，每条神经都处在紧张的思索之中，罗丹有意识的把支着下颏的右胳膊肘放在左膝上，形成一种富于表现力的`扭转，脚趾深深的抠在台座上，使思考的运动从肩背一直贯穿到脚尖，从而体现出一种巨大的精神力量。人们从这一艺术形象中产生丰富的联想，受到启迪和鼓舞。
《工人与集体农庄女社员》（不锈钢，高24米）这一雕像是前苏联最优秀的女雕塑家穆西娜的作品，这一雕塑之所以著名，不仅是由于它所体现的重大而深刻的思想意义，还在于它在艺术构思，特别是雕塑的构图上和新材料不锈钢的使用上所作的种种努力。青年工人和集体农庄女社员两个巨大的人像勇猛前进的动势通过向上高举的手势，使构图取得了平衡，共同向着一个目标前进的意义和统一步伐，是苏维埃国家的伟大象征。至于雕像所用的材料不锈钢，这在当时还是首创，不锈钢本身所呈现的银亮色，可以反射太阳光和灯光，当晨曦和晚霞照射到雕像上时，就闪耀出更加明亮的光辉，使雕像更有表现力。
《柏林城市雕塑》在欧洲，林立的高层建筑和遍布城市的雕塑仿佛是一首巧妙的乐章和谐而生动，这些造型各异的雕塑能折射出当代异域文化的一个断面。当我们置身于一种与发达的现代社会生活紧密相关的现代艺术的氛围中时，就会强烈的感受到人们对于自己生活空间的悉心关怀和爱。时代的节奏要求艺术家创造出与之协调的雕塑作品，课本中的西柏林街头的抽象雕塑，与具象雕塑不同，虽没有明确告诉我们表现得是什么内容，但那坚硬光亮的不锈钢质材、庞大高耸的四个圆柱，弯曲缠绕而挺立向上的造型，都给我们一种不屈不挠，强悍有力地感受，一种精神力量，一个美好的想象空间，因而有着强烈的时代感。
《家庭》看了这座雕塑，相信你一定会很快地认出这是有爸爸、妈妈和孩子组成的家庭。虽然，艺术家并没有对人物的五官和服装进行细致的刻画，但是生动简明的造型，仍然是我们感受到一家人的亲情。这是一件具有现代风格的作品，它不追求逼真的人物形象，而是受取“写意”的手法，抓住三口人体形上的特征，用光滑圆润的外形，组成了一个整体。亨利·摩尔是英国著名的雕塑家，是现代雕塑艺术的杰出代表人物。他善于对雕塑做全面地思考，不受具体形象的限制，而且充分考虑雕塑与环境的关系，从而创造出一种独特的雕塑语言。
《挑刺的少年》（青铜，高76米）这是一件公元前四世纪左右的古希腊雕塑，它的显著特点是高度的写实和具有浓厚的生活气息，并且还带有一点幽默感。从造型上看，少年的形象基本处于静止状态，但静中有动。一个少年坐着挑脚刺这样一个似乎微不足道的生活细节，雕塑家也怀着极大的兴趣去表现它，体现了艺术家对现实生活的热爱。
《彼得大帝纪念碑》（青铜，黄冈石）这是十八世纪法国著名雕塑加法尔柯涅的作品，彼得大帝是俄国伟大的政治家和改革家，他领导俄国逐渐强大起来。法尔柯涅把彼得大帝塑造成一个叱咤风云的英雄人物，它骑着骏马在奔驰中突然勒住马头，作品充满了豪迈的气概。雕像的底座由巨大的整块花岗岩雕成，犹如波涛汹涌的浪潮，它象征着彼得大帝的改革是在冲破重重惊涛骇浪中进行的。俄罗斯许多进步思想家、作家都赞美过这座纪念碑。例如：普希金为此写了长诗《青铜骑士》。
《美国国家纪念碑》这座纪念碑位于美国中西部的南达科他州的拉计莫尔山，利用海拔1800米的山峰，依据天然岩石，雕刻了自美国独立以来享有盛誉的四位总统的胸像（自左至右：华盛顿、姐弗逊、林肯、罗斯福）。利用拉计莫尔山峰雕刻伟人像，这是南达科他州的历史学家多恩、鲁宾逊于1923年倡议的。1924年，当年已经58岁的雕刻家加特森·鲍格勒姆（1807-1941）勇敢地接受了这项创作任务。从1927年正式动工，到他74岁时逝世还未全部完成。他逝世后八个月由他的儿子完成了父亲未完成的事业。四座巨像面部平均高度约20米，鼻长7米，嘴宽2.6米，眼宽1.5米，依山势的变化，姿态生动自然，成为美国现代著名的纪念碑雕刻之一。
三、小结：学生谈谈感受
美术教案 篇5
（一）教学内容和目标。
1、显性内容和目标：感受电脑绘画的独特魅力，特别是由于运用了数字化技术而产生的独特而神奇的绘画年处理方法。学习运用电脑绘画与自己独特的观察与想像有机结合运用纸面绘画作品达不到的效果。
2、隐性内容忽然目标：提高学生艺术创作能力，培养学生敏锐的观察能力和丰富的想像能力打下良好的基础。
（二）教学重点和难点。
让学生在充分认识和理解电脑绘画的“笔”与普通的绘画中的笔要不一样并利用电脑进行独特绘画。难点是如何在画面中合理运用画笔工具表现形象和自己独特的构思。
（三）教学准备。
电脑软件。
（四）教学过程。
1、感受电脑绘画工具 有“神奇”性。
2、体验电脑绘画工具的.独特魅力。通过上机器操作，让学生体验电脑绘画工具的表现特色，此时应以体验为主，不应过分追求完整的画面表现。
3、创作构思。结合自己对电脑绘画笔工具特点的感受、体验、认识，考虑如何人在自己的创作中发挥它们的“神奇”性。
4、创作作品。根据自己的创意，结合自己的认知和了解进行创作。关键是如何在作品中体验电脑绘画笔工具的神奇之处。
5、教学评价。通过网络或分组欣赏同学作品，鼓励一些同学介绍自己的作品，如作者允许，同学之间可以结合自己的理解相互修改作品。
美术教案
